Gegužės 4 ir 5 dienomis Kaune ir Vilniuje alternative / indie / rock / britpop muzikos idėjų vystytojai LIVERPOOL švęs penkerių metų gimtadienį, kuriame pristatys šiuolaikinio Lietuvos roko 10-ies dainų rinkinį.

Jubiliejiniai renginiai, kurių metu pasirodys net po 8 grupes, vyks „Gargare“ Kaune ir „Lofte“ Vilniuje. Vakarėliuose gros COLOURS OF BUBBLES, DEEPER UPPER, GARBANOTAS BOSISTAS, MARK FICTION, THE DEFLUX, THE INDEPENDENT, KARMA, ALIVE WAY ir WITHOUT LETTERS.

„Ilgai galvojome, kaip linksmai ir įdomiai pažymėti 5-ąjį LIVERPOOL gimtadienį. Tokia proga išleisti rinktinį Lietuvos alternative / indie / rock / britpop dainų albumą mums atrodo simboliška ir prasminga. Albumo klausytojai susipažins su dešimt perspektyvių šiuolaikinio Lietuvos roko grupių. Surinkome įvairios stilistikos dainas, todėl esame įsitikinę, kad šis albumas gerai atspindi dabartinio Lietuvos roko tendencijas“, – pasakojo LIVERPOOL sumanytojai L. Zibolis ir E. Taroza.

„Neabejojame, kad tiems, kas sako, jog Lietuvoje trūksta geros ir kokybiškos muzikos, o roko ir alternatyvos scena skurdi, šis rinkinys bus drąsus akibrokštas“, – tęsė LIVERPOOL organizatoriai.

Per penkerius veiklos metus LIVERPOOL Vilniuje, Kaune, Klaipėdoje ir Šiauliuose surengė daugiau nei 60 įvairių renginių: roko muzikos vakarėlių, koncertų, bendruomenės konferencijų, akustinių gitarų stovyklų.

Atšvęsti LIVERPOOL penktąjį gimtadienį ir įsigyti naują rinktinį Lietuvos roko albumą alternative / indie / rock / britpop muzikos mylėtojai galės jau pirmąjį gegužės savaitgalį: penktadienį, gegužės 4 d., Kauno lofte „Gargaras“, ir šeštadienį, gegužės 5 d., Vilniuje, menų fabrike „Loftas“.

Dar prieš kelerius metus kuriame nors Vilniaus barų klausytis gyvos muzikos buvo tikra retenybė. Ypač, jei tai daryti norėdavosi nemokamai ir ne savaitgaliais. Pastaruoju metu tokių koncertų skaičius ypač išaugo. Viena svarbiausių to priežasčių – socialinė iniciatyva „rootslive sessions“.

„Mūsų rengiamuose gyvuose koncertuose, jaunosios kartos muzikantai gali būdami vienoje scenoje mokytis iš patyrusių. Šiuose renginiuose ieškau naujų talentų, ypač kreipiu dėmesį į vokalistus“,- atskleidžia Simonas Čepėnas, agentūros kuriančios gyvos muzikos projektus vadovas.

Jo nuomone, šalyje surasti dėmesio vertų jaunų atlikėjų – ypač nelengva užduotis, todėl jo organizuojami nemokami koncertai puiki išeitis ieškant naujų talentų, kuriems vėliau siūloma prisijungti prie komercinių projektų.

Plačiau apie savo sukurtą verslo modelį ir taikomas inovacijas neįprastame socialiniame versle S. Čepėnas šį penktadienį, balandžio 27 d., pasakos į „Swedbank“ konferencijų salę susirinkusiems atviros idėjų ir inovacijų popietės „Hub Camp“ dalyviams.

Tarp kitų renginio pranešėjų – ne mažiau iniciatyvūs tautiečiai, kurių visą sąrašą galima rasti socialiniame tinkle „Facebook“ .

Kas mėnesį bendradarbystės centro „Hub Vilnius“ organizuojamas renginys yra atviras ir nemokamas.

„Svarbu, kad susirinkę žmonės ne tik bendrautų, bet ir susipažintų tarpusavyje, dalintųsi sumanymais, idėjomis, ieškotų partnerių“,- pažymi Edmundas Balčikonis iš – jaunų verslų akseleratoriaus „StartupHighway“, kuris renginio metu organizuos greitąsias pažintis (anlg. Speed Dating).

Nors žaibiškai susipažinti Lietuvoje nėra jokia naujovė, bet anot E. Balčikonio, kad „Hub Camp‘e“ organizuojamose pažintyse dalyvaus ypač daug žmonių.

„Į renginį susirenka per 200 žiūrovų, tad, esu tikras, vertų dėmesio pašnekovų suras kiekvienas“,- pagrindinį greitųjų pažinčių privalumą įvardija E. Balčikonis.

Pirmasis „Hub Camp“ surengtas praėjusių metų pabaigoje, tačiau labai greitai tapo populiarus tarp aktyvių vilniečių ir sostinės svečių. Į renginį noriai užsuka nuo patyrusių verslininkų iki entuziazmo nestokojančių studentų. Tarp jų, Jungtinėse Amerikos Valstijose Silicio slėnyje įmonę įkūręs Daumantas Dvilinskas, krepšinio fotografas Tomas Tumalovičius, „Transparency International“ Lietuvos skyriaus vadovas Sergejus Muravjovas, geriausios mobiliosios aplikacijos Europoje kūrėjai Šarūnas ir Žilvinas Ledai.

Renginys nemokamas! „Ateik pats ir atsivesk savo draugus“,– kviečia „Hub Vilnius“ bendruomenė.
Renginio vaizdo klipas:

httpv://youtu.be/8voPZVxXBKA.

www.HubVilnius.lt

Pagaliau po labai ilgos pertraukos „Opus 3 gyvai“ metu menų fabrike „Loftas“ bene viena didžiausių, jei ne didžiausia grupė Lietuvoje, „Despotin Fam“ surengs grandiozinį savo „repo šeimos“ pasirodymą.

„Labai ilgai niekaip nepavyko suorganizuoti visko taip, kad visi ir vėl susibėgtų bei padarytų gerą šou. Tačiau po „M.A.M.A.“ apdovanojimų tiesiog degėme noru tai padaryti kuo greičiau. Todėl panašu, kad šįkart viskas turėtų įvykti itin galingai“, – pagaliau išsipildžiusiais planais džiaugiasi „Despotin Fam“ lyderis MC Vaiper.

Jau balandžio 26 d. „Despotin Fam“ – Vaiperis, Šmėkla, Liežuvis – ant scenos lips su gitaristais, klavišinių valdovais, pučiamųjų ir ritmo sekcijų meistrais bei plokšteles sukančiu DJ Fresh. Pagaliau visa „repo šeima“ ir vėl pasirodys kartu.

Po gerų vasaros koncertų „Tamstos“ ir „Satta Outside“ festivaliuose „Despotin Fam“ yra išsiilgę koncertų kartu.

„Taip, paragavus to „kaifo“ groti su visa šeimyna, labai sunku sustoti ir vėl koncertuoti klasikine repo grupės sudėtimi – t.y. 3 MC’s ir DJ“, – sako specialiai į šį šou iš Berlyno atvykstantis Liežuvis.

„Despotin Fam“ yra grupė pilnąją to žodžio prasme. Ir jeigu kada nors nebus grupės, mes liksime broliais“, – priduria Vaiperis.

„Opus 3 gyvai“ vakaro programa neapsiribos vien „Despotin Fam“ grandioziniu pasirodymu. Juos apšildys hip hopo pasaulyje puikiai žinoma grupė „Shiaure“ ir „Tie Geresni“.

„Despotin Fam“ „M.A.M.A.“ apdovanojimuose:
httpv://www.youtube.com/watch?v=cAVIP2uxoTw

Dvidešimtmetį skaičiuojantys „Lake of Tears“ nudžiugino gerbėjus visame pasaulyje, kai po kūrybinės pertraukos susibūrė iš naujo. Dar labiau jie ketina nudžiuginti gerbėjus Lietuvoje savo gyvu pasirodymu šį vidurvasarį. Lietuvoje dar neviešėję „Lake of Tears“ liepos 12 – 15 dienomis koncertuos muzikos festivalyje „Velnio akmuo“.

Originalumo pagrindas – stilistinė įvairovė

Nors „Lake of Tears“ kuriama muzika dažniausiai apibūdinama kaip doom ar gotikinis metalas, tačiau jų stilistika toli gražu tuo neapsiriboja. Pradėję „užkimusiu“ vokalu ir slogiomis melodijomis, šie švedai palaipsniui įsitvirtino sunkiosios muzikos scenoje. Neilgai trukus jų kūrybiniame kelyje atsirado solidaus gotikinio skambesio, kiek vėliau – gana nemažai „Pink Floyd“ stiliaus psichodelinių motyvų. Doom metalo atmosfera, gotiški niuansai, svaigios nuotaikos, melancholija, muzikalumas, folkloro užuominos, elektroniniai epizodai, veržlumas ir energija – vienas kitą keičiantys „Lake of Tears“ kūrybiniai etapai per visą grupės istoriją neleido jai prarasti originalumo ir savitumo.

Paties gyvenimo įkvėpta kūryba

Naujausiame albume „Illwill“ vėl galima pajusti death metalo elementų, kuriančių agresijos, nevilties ir frustracijos persmelktą atmosferą. Grupė neslepia, kad niūrios nuotaikos į muzikantų veiklą įneša asmeninės patirtys, bręstantis ir besikeičiantis „Lake of Tears“ narių požiūris į gyvenimą, mirtį ir apskritai žmogaus egzistenciją.

„Velnio akmenyje“ – gražiausi „Lake of Tears“ kūriniai

Pirmą kartą į Lietuvą atvyksiantys „Lake of Tears“ klausytojams žada atlikti kūrinius iš įvairių grupės kūrybos etapų. Festivalio dalyviai gali tikėtis išgirsti ir doom, ir melodingo death metalo, ir subtilia gotika dvelkiančių baladžių. Festivalio organizatoriai tikisi, jog gyvą pasirodymą tvyrant svaiginančiai metalinės psichodelikos atmosferai įvertins ir seni grupės gerbėjai, ir nauji klausytojai.

httpv://youtu.be/iYX9Y4vILhs

httpv://youtu.be/Ca17gn7XewA

httpv://youtu.be/6eu_PVAeKEM

httpv://youtu.be/IN1IPeQIg6c

Festivalio informacija: www.devilstone.net

Didžiausiu pasaulyje tituluojamas trumpų filmų festivalis „Future Shorts“ toliau imasi Lietuvos publikos simpatijų užkariavimo. Prieš kelis mėnesius sėkmingai startavęs renginys šį kart grįžta su 2012 pavasario sezono programa, kuri bus pristatyta balandžio 28 dieną Vilniaus klube „Propaganda“.

„Daug kas Lietuvoje dar nežino, kas yra „Future Shorts“. Tai verta pamatyti. Šis renginys pasaulyje turi vardą ir vyksta daugiau nei 50 šalių. Idėja žavi tuo, jog žiūrovas neįpareigojamas sėdėti kino teatro kėdėje. Atėjus į klubą galima pasiimti alaus, kokteilį ar kitą gėrimą, pabendrauti su draugais, susipažinti su naujais žmonėms, pažiūrėti neįpareigojančiai trumpus filmus ir čia pat juos aptarti“,- sako Paulius Juočeris, „Future Shorts“ festivalio Lietuvoje organizatorius.

Pasak jo, „Future Shorts“ 2012 pavasario sezonas Vilniaus klube „Propaganda“ pateiks įdomią programą, kurioje išvysime ir publikos bei kino kritikų simpatijas jau užkariavusius trumpametražius: tai Kanuose ir kituose tarptautiniuose festivaliuose įvertintas juodojo humoro užtaisas „Lokys“ („Bear“, rež. N. Edgerton).Taip pat „Myliu tave labiau“ („Love You more“, rež. S. T.Wood, Didžioji Britanija) – 1978-aisiais vykstanti dviejų pankų meilės istorija, kuriai scenarijų parašė Oskaro nominantas Patrick Marber, o prodiusavo garsusis režisierius Anthony Minghella („Anglas ligonis“, „Talentingasis misteris Riplis“). Žiūrovai matys ir trijų merginų režisuotą trumpametražį „Ranka“ („The Arm“, rež. B. Larson, S. Ramos, J. Ennis, JAV), kuris tarptautiniame Sandanco kino festivalyje laimėjo specialų žiuri prizą už komedijinį pasakojimo stilių. „Future Shorts“ renginį taip pat papildys „Vilniaus Kino Šortų“ valandinė programa.

Pasak Pauliaus Juočerio, šią žiemą pirmą kartą Lietuvoje, Vilniaus „Menų lofte“ rengtas „Future Shorts“ vakarėlis sulaukė daugiau publikos dėmesio, nei tikėtasi, todėl nuspręsta festivalį Lietuvoje tęsti.

Apie festivalį „Future Shorts“ P. Juočeris sužinojo begyvendamas Londone. Didžiosios Britanijos sostinėje festivaliui pradžią davė Fabien Riggal. Kino srityje dirbęs vaikinas prieš kelis metus pastebėjo, jog Londone filmų žiūrėjimui trūksta netradicinės, alternatyvios aplinkos. Jis surengė pirmąjį „Future Shorts“ kino vakarėlį, kuris taip sužavėjo žmones, jog netrukus išaugo į festivalių tinklą ir apraizgė kone visą pasaulio žemėlapį – „Future Shorts“ šiuo metu vyksta Europoje, Šiaurės Amerikoje, Afrikoje, Azijoje bei Australijoje.

Už šio vardo slepiasi daugeliui jau pažįstami, bet naujai skambantys ir į priekį eksperimentuodami žengiantys alternatyvaus rook grupės “IR” nariai Germanas Skoris (vokalas, gitara) ir Josh McClung (būgnai). Sausio ir vasario sandūroje atsisveikinę su savo gerbėjais ir paskutinį kartą sugroję „IR“ pavadinimu jie nedingo nuo scenos, bet kviečia juos atrasti iš naujo. Kitokius ir tobulėjančius, skambius ir nebetelpančius į nustatytų muzikos žanrų rėmus. Atlikėjai sėkmingai debiutavo su daina „Apres Moi Le Deluge“, o dabar kviečia atrasti naują jų dainą „Emigrant’s Song“.

httpv://youtu.be/lqm8A5Y_C5Q

Ši daina pilna naujo ir negirdėto „The Perfect Pill“ skambesio. Akustiška, užburianti, daugiabalsė daina yra iššūkis, skirtas nustebinti gerbėjus ir pristatyti netradicinį, novatorišką grupės veidą anapus alternatyvaus roko. Grupės pasirinktas daugiabalsis dainavimas yra retas reiškinys roko scenoje, kuriam sukurti yra naudojami nestandartiniai ir inovatyvūs muzikiniai sprendimai ir garso efektai. „Emigrant‘s Song“ kaip ir visa naujoji „The Perfect Pill“ kūryba nenori būti spraudžiama į muzikinius žanrų traktuotes ir skleistis nauja, pulsuojančia ir besikeičiančia muzika. Muzika, kurią galima žymėti kokybės ir profesionalumo ženklu už jos garso ir vaizdo dualumą, atlikimą ir sukurtą atmosferą.

„The Perfect Pill“ jau pradėjo koncertuoti pristatydami kruopščiai paruoštą ir ištobulintą naują programą, kurioje išgirsite įvairių muzikos žanrų elementų, lengvų elektronikos detalių, taip pat pastebėsite pasikeitusią, netradicinę, Lietuvos scenoje dar nepastebėtą scenografiją ir sceninį įvaizdį. Po sėkmingų pirmųjų koncertų ir gastrolių Norvegijoje grupė kviečia savo gerbėjus atrasti juos iš naujo Šiauliuose, balandžio 20 dieną, „Pogo“ klube ir Vilniuje, balandžio 28 dieną, „Brodvėjaus Pub‘e“, čia kartu koncertuos grupė iš Norvegijos „Mirramaze“. Pasirodymuose skambės naujausios dueto dainos, bei dar negirdėtos geriausių „IR“ kūrinių aranžuotės ir visa tai kartu su puikiu šou su vizualizacijomis ir šviesomis.

„The Perfect Pill“ atlikėjai dar vadindamiesi „IR“ įėjo į Lietuvos muzikos istoriją, nuo 2003 metų, kai debiutuodami susižėrę daugybę jauniems atlikėjams skirtų apdovanojimų. Sėkmė ir įvertinimai juos lydėjo visus aštuonerius gyvavimo metus, per kuriuos atlikėjai išleido keturis albumus, sugrojo daugybę trankių ir sužavinčių koncertų Lietuvoje ir Europoje. Atgimusieji „The Perfect Pill“ sieks parodyti savo gerbėjams, kad jau išaugo „IR“ marškinėlius ir ruošia jums daug staigmenų koncertuose.

Japonija nusėta žaizdomis, kurias paliko atominis žmonijos išrastas maras. Pirmoji ir sunkiausia pamoka tapo bomba, nušlavusi nuo žemės paviršiaus Hirosimos ir Nagasakio miestus. Tačiau istorija negailestingai sukasi ratu, grįžta atgal ir kitu pavidalu, tačiau ir vėl raižo tekančios saulės šalį, atverdama atominių elektrinių Pandoros skrynias.
Tuo tarpu mažoje šalyje, beveik kitoje pasaulio pusėje, kurios gyventojų penkiskart tiek sutilptų Tokijuje, kur lyja lietūs, ši tema gyva. Pilkame Lietuvos danguje vis dažniau šmėsteli atominių gniaužtų šešėlis. Prabyla teatras.
Užupio dramos teatras pristato premjerą – HIROSIMA, MANO MEILE pagal šiuolaikinės prancūzų rašytojos ir režisierės Margaritos Diuras kūrinį. Ar įmanoma meilė mieste, kur būta tiek skausmo ir mirčių? Tai meilės istorija, temdoma ant Hirosimos nukritusios atominės bombos šešėlio. Prancūzų aktorė ir japonų architektas susitinka Hirosimoje. Jie patiria vienos nakties aistringą meilės romaną ir patiki vienas kitam savo likimus. Mylimieji tampa įkalinti jausmo, kuriam laikas neegzistuoja – jie negali nei išsiskirti, nei būti kartu. Šios premjeros proga kalbiname spektaklio režisierių Ramūną Abukevičių.
Kodėl pasirinkote statyti spektaklį, pagal Margaritos Diuras kūrinį „Hirosima, mano meile“?
Viena vertus, man yra artima Margaritos Diuras (Marguerite Duras) kūryba. Teatrėlyje „Ramūno ateljė“ esu statęs porą spektaklių pagal šios autorės tekstus: pagal pjeses „La Musica antroji“ ir „Siuzana Andler“. Mane žavi Margaritos Diuras gebėjimas iš laiko tėkmės ištraukti akimirką – tarsi sustabdyti tą momentą, kurio emocinė patirtis išlieka visą gyvenimą, nors nevystoma ir netęsiama toliau. Šis egzistencinis momentas atrodo įdomus ir patrauklus, vertinant žmonių santykių prasme.
Kita vertus, „Hirosima, mano meile“ yra kūrinys, kuris šiandien taip pat itin aktualus. Nors M. Diuras anuomet rašė turėdama omenyje Hirosimos tragediją, dabar mes ir vėl gyvename branduolinės grėsmės akivaizdoje. Ypač Lietuvoje, kur statomos naujos atominės elektrinės ir ta susinaikinimo grėsmė tarsi gyva neužgyjanti žaizda, manyčiau, kelia rūpestį ir šiandieniniam žiūrovui. O dviejų žmonių susitikimas, meilė, santykiai ir išgyvenimai, aistros ir emocijos – jos aktualios visada.
Jeigu trumpai – apie ką šis spektaklis?
Apie meilę. Labai tikrą, labai spontanišką. Išliekančią ir paliekančią žymę visam gyvenimui, bet nevystomą toliau. Nutrūkstančią, ar tikriau – nutraukiamą pačių personažų. Procesas sustabdomas tam, kad ji išliktų.
Vis tik yra vilties?
Su ta viltimi žmonės ir gyvens. Gyvens mylėdami vienas kitą, atsimindami šį susitikimą, saugodami šią meilę vienas kitam, bet nepaversdami jos buitine kasdienybe.
Kokį žiūrovą pakviestumėte ateiti žiūrėti šį spektaklį?
Visų pirma pakviesčiau tuos, kurie yra matę legendinį prancūzų režisieriaus Aleno Renė (Alain Resnais) filmą, ir tuos, kurie sovietmečiu yra skaitę M. Diuras kūrybą. Ir tuos, kurie skaitė naująjį knygos leidimą – turiu omenyje jaunesnę kartą. Pakviesčiau lyginti, atrasti, suprasti. Ir tuos, kurie pasiilgę aktorinių teatro interpretacijų. Žiūrovas gali būti labai įvairus: tiek vyresnio amžiaus žmonės, tiek vidurinioji karta, tiek spektaklis turėtų būti įdomus ir jaunimui. Kviečiu į pokalbį apie meilę – ir apie tai kalbame teatro kalba.
Dėkojame už pokalbį

Spektaklio HIROSIMA,mano MEILE premjera balandžio 20 d. (penkt.) 19 val. Teatro sąjungoje (Teatro g. 8, Vilnius). Bilietus platina BILIETAI LT. Daugiau informacijos www.uzupioteatras.lt
Staripsnį parengė Indrė Minderienė, Užupio dramos teatras.

Spektaklis, kuriame nėra nei tikrų personažų, nei tikro veiksmo: juos žiūrovai turės susikurti mintyse patys. Šiame intymų susitikimą primenančiame spektaklyje neskambės muzika, žvilgnis neklaidžios tarp gausių dekoracijų, o keturi aktoriai nebebus aktoriai. Tokia neįprasta premjera balandžio 20 ir 21 dienomis žiūrovus pasitiks Lietuvos rusų dramos teatras. Spektaklis „Iliuzijos“ statomas pagal garsaus šiuolaikinio rusų dramaturgo Ivano Vyrypajevo, garsėjančio netradiciniu požiūriu į dramaturgiją, pjesę. Režisūros ėmėsi teatralams neįprastas veidas – ugdomojo vadovavimo (angl. coaching) seminarus vedantis vilnietis psichologas Olegas Kovrikovas.
„Šiame spektaklyje pastangų žiūrovui reikės įdėti daugiau, nei aktoriui: tai pusantros valandos trunkanti istorija, kurioje nėra muzikos, pauzių, kokių nors ypatingų vaizdų ar kitų elementų. Noriu, kad tai būtų gyvas pasakojimas, o jam papildomų priemonių nereikia – juk neįjungi muzikos tam, kad sustiprintum emociją, kai pasakoji kokią nors istoriją savo draugui. Bet kokie pagražinimai čia slopintų istorijos vidinį potencialą. Darbštus žiūrovas, kuris bus pasiruošęs įdėti intelektinių, dvasinių pastangų, patirs didelį malonumą. Tai tikrai nėra spektaklis tingiam žiūrovui, kuriam tai galėtų būti gera priežastis pamiegoti“, – šypsosi režisierius.
Spektaklis „Iliuzijos“ – tarsi ekskursija į kreivų veidrodžių karalystę, kuri, pasak kūrėjų, pasirodys besanti dažno kasdienybė. Keturi aktoriai – dvi moterys ir du vyrai – kelio į žiūrovų sielas ieškos paprastu pasakojimu apie paprastų žmonių paprastus gyvenimus. Kūrėjų teigimu, šis, iš pažiūros „taikus“, paprastumas slepia pinkles: sakinys po sakinio atskleidžiami niuansai, keičiantys pasakojamos istorijos eigą ir prasmę, privers permąstyti savo gyvenimus. Tikrovė ir pramanai, tikėjimas ir abejonės, meilė ir nemeilė – vienos ryškesnių pjesės temų.
„Manau, spektaklyje kiekvienas galės atpažinti save ir tai paskatins užduoti sau daugybę klausimų. „Iliuzijose“ slypi aktuali šių dienų tema: mes žaidžiame įvairius socialinius žaidimus ne tik darbe, bet ir šeimose, dažnai pamiršdami tikruosius jausmus artimiems žmonėms. Santykiai tampa tik forma, kurioje nebelieka nieko gyvo. Pjesės tema, kaip ir pats spektaklio formatas, paneigia įprastus stereotipus, koks turi buti teatras, kokia turi būti meilė ir koks turi būti gyvenimas.
Pjesėje – istorija apie žmones, kurie visą gyvenimą gyveno labai gražiomis, didelėmis iliuzijomis. Mano tikslas – kuo mažiau šią istoriją interpretuoti. Mes žinome, kad visi „sergame“ iliuzijomis: ir aš, kaip režisierius, ir jie, kaip aktoriai, ir žiūrovai. Mes galime daug pamokslauti, kas iš tiesų yra gyvenimas, bet tai bus tik dar viena iliuzija. Aš pasitikiu žiūrovu – tikiu, kad jis iš tos istorijos pasiims to, ko jam reikia ir tiek, kiek jam reikia“, – sako spektaklio režisierius O. Kovrikovas.
Pjesės „Iliuzijos“ autorius – rusų dramaturgas, režisierius ir aktorius I. Vyrypajevas – Lietuvos publikai pažįstamas iš festivaliuose „Sirenos” bei „Naujosios dramos akcija” rodytų spektaklių „Liepa” bei „Deguonis”.
Spektaklis bus rodomas originalo – rusų – kalba. Spektaklio scenografiją kuria dailininkas Artūras Šimonis, vaidina aktoriai Valentinas Krulikovskis, Aleksandra Metalnikova, Julija Krutko ir Valentinas Novopolskis. Premjera – balandžio 20 ir 21 d.