Mančesteris – miestas pasauliui padovanojęs geležinkelį, kompiuterį ir šokliąją bombą. Britanijos reivo legenda mini, kad vienoje Baltijos šalyje posovietiniais laikais buvo pagaminta tiek tablečių, kad jų užteko visiems hedonistams anglams porą savaitgalių. Ir visi šoko šalia autostrados. Ir kokia tai buvo šalis?

Mes aišku šita legenda netikim, mes tikim Madchesteriu, kai 80-ųjų pabaigoj ir 90-ųjų pradžioj, frontinės žvaigždės Anglijos indutsrijos sostinėje tapo ne kokie kvynai, ne sleidai, ir net ne klešai, o paprasti vaikinai. Ne pudeliai. Priėję prie mikrafo realūs bičai į jį išsakydavo tiesą. Todėl istorijoje yra HAPPY MONDAYS…

Ir VERSLO RIZIKOS REZERVAS. Prie teksto dar pridėkite užvedančią perkusiją ir ūžiančio boso mašineriją, gydančią tarsi daktaro morfijus. Suprantat? Nesuprantat? Bet kokiu atveju ateikit, nes reivo receptas veikia.

Beats n thrills by:
Teen Bruises (22:00-23:00)
Outsider (23:00-00:30)
V.R.R. live (00:30-2:00)
Paul Newermind (2:00-3:00)
Bellmer Doll (03:00-04:00)

Beats in the style of: madchester, baggy, post-punk, neo-psychedelia, rave, house, alternative-
dance.

Pinigų prašom 5, o kitus 5 paliekam ant taxo.

Tribute to John Coltrane
Juozas Kuraitis – saxes
Eugenijus Kanevičius – double bass
Arkady Gotesman – drums

Laisvojo džiazo legendai Johnui Coltrane‘ui skirti projektai nuolat suburia įvairių kartų lietuvių džiazo muzikantus. Šio projekto įkvėpėjas Arkadijus Gotesmanas jau ne pirmą kartą atsigręžia į maištingąjį džiazo novatorių. „Johnas Coltrane‘as buvo pirmasis, leidęs nevaržomai reikštis būgnininkui, išlaisvinęs jo galimybes“, – aiškino savo sentimentus Arkadijus.

„Tribute to John Coltrane“ savotiškai praplės A.Gotesmano šiemet pradėtą etapinį ciklą „Būgnininkų istorijos“, skirtą „free“ ir avangardinio džiazo pionierių atminimui. Mat šio ciklo idėja – atskleisti, kas įkvėpė šiuos menininkus kurti kitaip, pakeisti džiazo raidą, kas lėmė jų laisvės polėkį. Vienas įkvėpėjų buvo Johnas Coltrane‘as.

Juozas Kuraitis pastaruoju metu dažnai pasirodo su Arkadijumi Gotesmanu, yra ir perkusininko naujo kvinteto narys.

Saksofonininkas 2008 metais baigė Lietuvos muzikos ir teatro akademijos magistrantūrą, tobulinosi J.Sibeliaus muzikos akademijoje Suomijoje. Jis yra J.Pakalnio jaunųjų atlikėjų konkurso (1999), džiazo konkursų Nidoje (2004), „Džiazo viltis” (2005) bei „Vilnius Jazz Young Power” (2006, 2007) laureatas.

J.Kuraitis bendradarbiavo su daugeliu šalies džiazo kūrėjų, tarp jų – Artūru Anusausku, Vyčiu Nivinsku, Kęstučiu Vaiginiu, Dariumi Rudžiu, grojo grupėje „In Culto”, pasirodė su Klaipėdos kameriniu orkestru, saksofonų kvartetu „Sax Fix”, Graikijos džiazo grupe „Baby Trio”. Jis muzikuoja keliuose šalies bigbenduose, yra Vilniaus džiazo orkestro narys.

Su įvairiais kolektyvais saksofonininkas dalyvavo visuose Lietuvos džiazo festivaliuose, šiuolaikinės muzikos festivalyje „Gaida”, Didžiajame muzikų parade.

Eugenijus Kanevičius – vienas universaliausių Lietuvos bosininkų, muzikos kūrėjas. Jis debiutavo džiazo scenoje 1986-aisiais.

Bosininkas muzikavo su visais žymiausiais Lietuvos džiazo kūrėjais, buvo reikšmingų Petro Vyšniausko, Juozo Milašiaus, Liudo Mockūno, Vytauto Labučio, Vladimiro Tarasovo, Tomo Kutavičiaus projektų dalyvis, yra ilgametis Arkadijaus Gotesmano, Skirmanto Sasnausko, Artūro Anusausko, Egidijaus Buožio, Arvydo Jofės, Nedos Malūnavičiūtės ir kitų muzikantų partneris.

Jis bendradarbiavo su estų saksofonininko Raivo Tafenau kvartetu, „Dream Big Band”, prisidėjo prie Kauno bigbendo, „Vilnius Jazz Quartet”, grupės „Traffic” laimėjimų.

E.Kanevičiaus kompozicijos skamba R.Tafenau kvarteto, L.V.K.A. ir kitų grupių albumuose. Jis parašė muzikos vaikų spektakliams, įgrojo daugiau kaip dešimt kompaktinių diskų.

Bosininkas nuolat dalyvauja šalies džiazo festivaliuose, atstovavo Lietuvai Bulgarijoje, Vokietijoje, Prancūzijoje, Olandijoje, Norvegijoje, Švedijoje, Suomijoje, Austrijoje, Italijoje, Didžiojoje
Britanijoje bei kitose šalyse.

2004 metais E.Kanevičiaus veikla buvo įvertinta Lietuvos muzikų sąjungos „Auksiniu disku”.
Vienas kūrybingiausių ir produktyviausių Lietuvos perkusininkų Arkadijus Gotesmanas groja ne tik džiazą, bet ir naujausią akademinę muziką, rašo scenarijus muzikiniams performansams ir instaliacijoms, kuria ir įrašinėja muziką teatrui, atlieka ją spektakliuose, gyvai garsina nebylius kino filmus, rengia projektus su šokėjais.

A.Gotesmano perkusija skamba Oskaro Koršunovo spektakliuose, kompozitoriaus Anatolijaus Šenderovo balete „Dezdemona”, choreografės Loretos Juodkaitės spektaklyje „Nepaklusti”. Kartu su aktore Dalia Michelevičiūte jis sukūrė teatrinį projektą pagal Wislawos Szymborskos eiles „Stotis N mieste“.

Pastaruoju metu teatrinė raiška perkusininką itin traukia. 2010-aisiais jis pakvietė publiką į savo pirmąjį autorinį monospektaklį „Dievo žmogaus istorija”. Šiemet Arkadijus pristatė naują autorinį projektą „Perkusiniai atvirukai“, parengtą kartu su vaizduojamojo meno kūrėjais Linu Liandzbergiu ir Artūru Valiauga. Savotiškas teatras yra ir džiazo bei jidiš muzikos kvartetas, kuriame A.Gotesmanas neseniai pradėjo muzikuoti su dainininku Rafailu Karpiu, pianistu Dariumi Mažintu ir saksofonininku Petru Vyšniausku.

Perkusininkas rengia projektus ir su literatais, įrašė kompaktinį diską kartu su poetu Rolandu Rastausku, yra išleidęs solinį albumą „J.Brodsky in memoriam”, įkvėptą poeto eilių.

Džiazo scenoje A.Gotesmanas debiutavo 9-ajame dešimtmetyje. Jis bendradarbiavo su daugybe įvairių krypčių muzikantų, tarp jų – Rolandu Dahindenu, Vladimiru Volkovu, Viačeslavu Gaivoronskiu, Arkadijumi Šikloperiu, Julianu Josephu, Johnu Zornu, Davidu Geringu, Jacku Sironu, Franku Londonu, Anthony Colemanu, Charlesu Gayle’u, Timu Daisy.

Perkusininkas yra ilgametis Petro Vyšniausko, Viačeslavo Ganelino, Liudo Mockūno partneris. Jis muzikuoja „Dainius Pulauskas Group“, Vilniaus džiazo orkestre, „ACCOsax Freeminded“ trio, rengia projektus su vokaliste Andre Pabarčiūte ir daugelių kitų improvizuotojų. A.Gotesmanas taip pat yra Vilniaus klezmerių orkestro įkūrėjas ir narys, klezmerių muzikos festivalio rengėjas.

Bilietai – http://www.bilietupasaulis.lt/

Leidyklos „Mintis“ rankdarbių seriją „Kurkime kartu“ papildė Takumasa Ono knyga „Paprastasis sumi-e menas. Japonų tapyba tušu“, kurioje skaitytojai supažindinami su senovinio meno, japonų tapybos tušu, istorija, kūrybos filosofija. Perteikdami objekto esmę vos keliais teptuko potėpiais, sumi-e meistrai kuria subtilius, elegantiškus, visuotinį susižavėjimą keliančius meno kūrinius. Jausmus žadinančiuose paveiksluose tradiciškai vaizduojami gamtos objektai – paukščiai, gėles, kalnai. Šis menas vertinamas ne tik kaip tapybos darbų kūrimas, bet ir savotiška meditacijos forma, kurios metu ant popieriaus ar šilko perteikiami kūrėjo pojūčiai.

Knygos autorius, žinomas menininkas ir mokytojas Takumasa Ono pažymi, kad išskirtinį sumi-e stilių ir pojūtį suformavo elementų derinimas – subtilūs juodos spalvos skirtumai, gaunami maišant sumi (tušo plytelę) su vandeniu; linija ir paviršius, išreiškiami skirtingais teptuko potėpiais; popieriaus ir šilko, ant kurių tapomas objektas, pojūtis.

Japonijoje meno kūriniai dažnai įkūnija estetines kategorijas – wabi („subtilus skonis“) ir sabi („elegantiškas paprastumas“). Galima sakyti, kad wabi ir sabi principai apima grožį ir yra nusakomi užsimiršimu bei deformacija arba baltos erdvės derinimu ant popieriaus atstumui parodyti bei perspektyvai išreikšti formuojant objektus.

Vienas klasikinės Vakarų tapybos tikslų buvo pavaizduoti objektą kuo tikroviškiau, todėl dailininkai, siekdami šio tikslo, sukūrė trimatės perspektyvos techniką. Sumi-e tikslas – užfiksuoti objekto esmę, išversti jį tarsi į kalbą ant popieriaus, nuošalyje paliekant nebūtinas detales. Taip sumi-e įkūnija paprastumą. Paprastais teptuko potėpiais ir tapybos stiliumi sumi-e tapytojas išgauna gamtos esmę. Šiame mene, renkantis juodą tušą, atsisakoma spalvų, tačiau jis nėra tiesiog juodas. Juoda – beribė spalva su daugybe atspalvių: dailininkas, tarsi grotų muzikos instrumentu, iš atspalvių kuria harmoningą pasaulį.

Knygoje „Paprastasis sumi-e menas“ rasite visas technikas, kuriomis galima nutapyti nepaprastą paveikslą, taip pat sužinosite apie dvasinius šio unikalaus meno aspektus. Mokytojas Takumasa Ono pradeda nuo „keturių sumi-e brangenybių“: popieriaus, teptukų, tušo ir tušo plytelės, aprašo teptuko potėpius ir parodo eilės tvarka atliekamus tradicinės komponavimo technikos veiksmus.

Sumi-e mokytojas pataria, kad, nepriklausomai nuo to, ar jums sekasi tapyti, ar ne, reikia klausytis savo vidinio balso, širdimi jausti gamtos esmę ir kurti savo judėjimo bei ramybės pasaulį – tai ir yra sumi-e. „Atidžiai pažvelkite į gamtą, nutapykite kuo daugiau objektų sumi-e stiliumi, ir pajusite gamtos esmę. Vieną dieną nutapius daugybę sumi-e paveikslų, jūsų darbai savo autentiškumu nustebins ne tik jus“, – tvirtina Takumasa Ono.

Ne tik išmėginkite sumi-e techniką, bet ir personalizuokite darbus, hiragana užrašydami savo vardą. Knygoje rasite 40 lietuviškų vardų, kuriuos kaligrafiškai užrašė Dalia Dokšaitė (studija „Tušo kelias“).

Knygą įsigyti galite Lietuvos knygynuose, taip pat internetiniame knygyne www.mintis.eu. , arba vieną knygos egzempliorių galite bandyti laimėti www.g-taskas.lt facebook’o puslapyje.

„Kurkime kartu“ serijai priklausančios, žuvytės ženklu žymimos rankdarbių knygos yra skirtos visiems atradusiems ir atrasiantiems nepakartojamą įkvėpimo jausmą kurti sau ir kitiems. Kiekvienoje knygoje rasite išsamių lengvai ir paprastai įgyvendinamų projektų aprašymų, gaminimo instrukcijų, dekoravimo technikų pamokų, naudingų praktinių patarimų ir gausybę įvairių idėjų, kaip pasigaminti įspūdingų dirbinių, dovanų, atnaujinti namų interjerą ir tuo pat metu smagiai ir įdomiai praleisti laiką. Žuvytė kviečia kurti kartu ir išlaisvinti savo fantaziją.

Jau po savaitės, rugsėjo 26 d., Kaunas ir vėl taps tikra kino sostine, kurioje rinksis ypatingi svečiai – pradedant pasaulinio garso kino režisieriais ir kritikais, baigiant kino industrijos atstovais. Šeštojo Tarptautinio Kauno kino festivalio metu net devyniose kino salėse Kaune, Vilniuje, Klaipėdoje, Šiauliuose ir Panevėžyje kino mėgėjai galės ne tik išvysti daugiau nei šimtą dvidešimt filmų, bet ir susitikti su režisieriais, dalyvauti paskaitose, seminaruose bei koncertuose.

„Tarptautinis Kauno kino festivalis unikalus Lietuvoje tuo, kad tai yra tarptautinis kino renginys, kurio centras yra ne sostinėje. Žiūrovams mes siūlome pamatyti ne tik pasaulyje pripažintų režisierių darbus, bet ir atkreipiame dėmesį į dar tik pirmuosius žingsnius žengiančius kino kūrėjus“, – teigė festivalio meno vadovė Ilona Jurkonytė.

Vieną didžiausių Lietuvos kino renginių jau antrus metus remia Europos Sąjungos programa MEDIA. „Tai, kad MEDIA pasirinko remti Tarptautinį Kauno kino festivalį rodo, jog šis festivalis yra išskirtinis visos Europos kino festivalių kontekste. MEDIA programos parama Kauno kino festivaliui reiškia ne vien finansinę paramą. Tuo pačiu tai yra ir kokybės ženklas, nes tam, kad tapti šios programos remiamu renginiu yra būtina atitikti labai aukštus kokybės reikalavimus bei konkuruoti su kitais Europoje vykstančiais kino festivaliais“, – paaiškino programos „Mediadesk Lietuva“ vadovas Dominykas Širvinskas.

Tradicinė festivalio programa „Tapatumai“ savo žiūrovus džiugins šių metų didžiuosiuose Europos kino festivaliuose daugybę apdovanojimų jau spėjusiais surinkti filmais: Thomo Vinterbergo „Medžioklė“, kurio pagrindinis aktorius Madsas Mikkelsenas Kanų kino festivalyje buvo apdovanotas už geriausią vaidmenį, portugalų kino kritiko, kultinio autoriaus Miguelio Gomeso naujausiu filmu „Tabu“, kuris Tarptautiniame Berlyno kino festivalyje buvo įvertintas Alfredo Bauerio ir Tarptautinės kino kritikų federacijos FIPRESCI apdovanojimais. Taip pat bus galima išvysti švedų filmą „Donatas ir Avalonas“, kuris buvo apdovanotas Tarptautinės kino kritikų federacijos FIPRESCI prizu už geriausią debiutinį filmą, o filmo režisierius Axelis Petersénas pelnė daugiausiai žadančio naujo talento Švedijos kine titulą bei lenkų režisierės Anca Damianos filmą „Kruliko kelias anapus“, kuris kino pasaulį užbūrė nepaprastu, savo vizualine stilistika ir įtaigiai ironišku, bet jautriu pasakojimu.

Programoje „Platus kampas“ – JAV režisieriaus Behno Zeithlo filmas „Laukinių pietų pabaisos“, apdovanotas už geriausią operatoriaus darbą šių metų JAV Sundance festivalyje bei FIPRESCI prizu šių metų Kanų kino festivalyje. Festivalis šioje programos dalyje šiemet pasiūlys ir ne vieną kokybišką komediją: britų kino meistro, gyvojo klasiko Keno Loacho naują filmą „Angelų dalis“, apdovanotą žiuri prizu Kanų kino festivalyje, bei brazilų režisieriaus Kleberio Mendonça Filho kino juostą „Garsai kaimynystėje“, kuri buvo įvertinta Tarptautinės kino kritikų federacijos FIPRESCI prizu Tarptautiniame Roterdamo kino festivalyje.

Menui skirtoje programoje „Visos mūzos“ žiūrovai išvys daug žavių kino portretų: filmas „Antonas Corbijnas: skersai išilgai“ atvers galimybę iš arti susipažinti su pasaulinio garso fotografo, gerai žinomų „Depeche Mode“ ir kitų grupių vaizdo klipų autoriaus, Antono Corbijno kūryba, dokumentinis filmas „Billo Cunninghamo Niujorkas“ papasakos subtilią ir jaudinančią Billo Cunninghamo, į devintąją dešimtį įžengusio „New York Times“ fotografo ir visuomenės metraštininko, istoriją. Festivalyje bus galima iš arčiau susipažinti su kontraversiška performansų menininke Marina Abramović filme „Marina Abramović: dalyvauja menininkė“.

Taip pat bus pristatoma pastaruoju metu viena karščiausių temų – rusų dokumentinis filmas „Rytoj“, pasakojantis apie Rusijos meno kolektyvą „Voina“. Šio kolektyvo narė Nadežda Tolokonnikova nuteista už kartu su grupe „Pussy Riot“ surengtą protesto koncertą prieš Vladimirą Putiną Maskvos Kristaus Išganytojo katedroje.

Programoje „Muzika keičianti pasaulį“ – nuotaikingas filmas „Balkanų melodija“, pasakojantis nepaprastą dviejų žmonių meilės vienas kitam ir Rytų Europos muzikai istoriją; „The Chemical Brothers“: negalvok!” – filmas apie muzikos dueto „The Chemical Brothers“ pasirodymą Japonijos „Fuji Rock“ festivalyje, elektrinės gitaros gerbėjams – „Jasonas Beckeris: vis dar gyvas“. Taip pat programoje filmas apie hiphopo muzikos širdies ir sielos paieškas „Kažkas iš nieko: repo menas“ bei „„Turning“ su „Antony and the Johnsons““, kuriame fiksuojamas grupės „Antony and the Johnsons“ ir Charleso Atlaso multimedijų performansas.

Kauno kino festivalis pristatys ir žiūrovų dėmesio vertus lietuviškus filmus: naujausią avangardinio kino kūrėjo Jono Meko dokumentinį filmą „Prisiminimai iš Vokietijos“, Tomo Smulkio dokumentinį esė filmą „Rojaus beieškant“, Giedrės Žickytės filmą „Kaip mes žaidėme revoliuciją“ apie grupę „Antis“ ir pirmąjį režisierės Dovilės Gasiūnaitė pilnametražinį filmą „Narcizas“.

Šeštasis Tarptautinis Kauno kino festivalis šiemet vyks rugsėjo 26 – spalio 7 dienomis Kaune, kino teatre „Romuva”, M. Žilinsko dailės galerijoje, „Žalgirio” arenoje. Spalio 1 – 10 dienomis festivalis lankysis Vilniuje, kino centre „Skalvija”, Šiuolaikinio meno centre, spalio 9 – 13 dienomis – Klaipėdos kultūrų komunikacijų centre, spalio 11 – 13 dienomis – Šiauliuose, „Polifonijos” salėje, ir spalio 16- 20 dienomis – Panevėžyje, kino teatre „Garsas”.

Daugiau informacijos: www.kinofestivalis.lt

[EXPAND Daugiau apie festivalį ir jo filmus]

Šeštąjį Tarptautinį Kauno kino festivalį, dalyvaujant šveicarų režisierei Ursulai Meier, šiemet atidarys daugybę apdovanojimų Europos kino festivaliuose pelniusi drama „Sesuo“ (pranc. “L’enfant d’en haut”, 2012). Prabangaus Šveicarijos slidinėjimo kurorto papėdėje gyvenančio dvylikamečio berniuko ir jo nerimastingos vyresnėlės sesers istoriją pirmą kartą Lietuvoje bus galima išvysti rugsėjo 26 dieną Kaune.

„Sidabrinio lokio“ apdovanojimą Tarptautiniame Berlyno kino festivalyje (Vokietija) pelnęs vaidybinis filmas „Sesuo“, tai jaudinantis ir poetiškas pasakojimas apie dvylikamečio Simono (Kacey Mottet Klein) ir jo bedarbės sesers Luizės (pagrindinį vaidmenį atliko žavioji Léa Seydoux) gyvenimą Šveicarijos pramoniniame mieste. Kiekvieną dieną berniukas keltuvu užkyla į slidinėjimo rojų ir ten patiria įvairius nuotykius, leidžiasi į suaugusiųjų pasauliui būdingus išgyvenimus bei atranda savitą brandos kelią. Šilta, jaudinanti ir poetiška drama „Sesuo“ – tai Ursulos Meier meistriškai kuriama istorija apie vaiką, norintį pakilti aukščiau visomis šio žodžio prasmėmis: ir fiziškai, ir visuomeniškai, ir finansiškai.

„Sesuo“ – antrasis pilnametražis vaidybinis Ursulos Meier filmas, kuris šiemet buvo apdovanotas ne tik „Sidabrinio lokio“ statulėle Tarptautiniame Berlyno kino festivalyje, bet ir sulaukė pripažinimo „Penkių ežerų“ kino festivalyje (Vokietija), operatorei Agnèsei Godard buvo įteiktas „Marburgo kameros“ apdovanojimas (Vokietija), Trento kino festivalyje (Italija) filmas įvertintas Luciano Emmerio kritikų apdovanojimu.

Šveicarė Ursula Meier pirmuosius žingsnius nepriklausomos kino kūrėjos kelyje žengė dar 1994 m. pristatydama trumpametražį filmą „Izaoko sapnas“, tačiau daugybę apdovanojimų pelnę šios kūrėjos filmai įvairuoja nuo žanrų ribas trinančių vaidybinių filmų „Visi prie stalo“ iki keistų ir labai skirtingų dokumentinių filmų „Apie Pinget“ ar „Nei policininkai, nei juodieji, nei baltieji“. 2008 m. Tarptautiniame Kanų kino festivalyje Prancūzijoje Ursula Meier pristatė savo pirmąjį pilnametražį kino filmą „Namai“, kuris Šveicarijos kino apdovanojimuose buvo pripažintas geriausiu vaidybinį filmu ir apdovanotas už geriausią scenarijų. Visus šiuos filmus bus galima pamatyti Ursulos Meier retrospektyvoje, kurią šiemet Tarptautinis Kauno kino festivalis pristato kartu su Šveicarijos kino atstovybe „Swiss Films“.

Festivalis šiemet savo žiūrovus džiugins ne tik Ursulos Meier, bet ir vieno žymiausių Švedijos kino kūrėjo Roy Anderssono ir užsienyje ne tokio garsaus, tačiau Latvijoje kultiniu režisieriumi laikomo Rolando Kalninio retrospektyvomis. Rolando Kalninio retrospektyvą sudaro šie sovietmečiu ypatingai cenzūruoti filmai: „Akmenys ir skeveldros“, „Ketveri balti marškiniai“ ir „Pajūrio klimatas“. Roy Anderssonas debiutavo 1970 m. su kino juosta „Švediška meilės istorija“, kuri pelnė net keturis apdovanojimus tų metų Tarptautiniame Berlyno kino festivalyje. Vėliau ilgą laiką kūręs reklaminius filmus, į didįjį ekraną Roy sugrįžo 2000 m. Filmas „Dainos iš antrojo aukšto“ tais pačiais metais Kanų kino festivalyje (Prancūzija) buvo apdovanotas Specialiuoju žiuri prizu.

Šeštasis Tarptautinis Kauno kino festivalis šiemet vyks rugsėjo 26 – spalio 7 dienomis Kaune, kino teatre „Romuva”, M. Žilinsko dailės galerijoje, „Žalgirio” arenoje. Spalio 1 – 10 dienomis festivalis lankysis Vilniuje, kino centre „Skalvija”, Šiuolaikinio meno centre, spalio 9 – 13 dienomis – Klaipėdos kultūrų komunikacijų centre, spalio 11 – 13 dienomis – Šiauliuose, „Polifonijos” salėje, ir spalio 16- 20 dienomis – Panevėžyje, kino teatre „Garsas”.

Tarptautinis Kauno kino festivalis. Filmai, kurie įsimena ilgam…

httpv://www.youtube.com/watch?v=JAhwLgcN2n0

[/EXPAND]

Sostinės senamiestyje įsikūręs „Vienuolyno kiemas“ antrąjį savo sezoną palydės su trenksmu. Paskutinę darbo savaitę vilniečių pamėgtoje terasoje koncertuos trys klausytojų pripažinimą pelniusios Lietuvos grupės.

„Antroji mūsų vasara buvo spalvinga. Netrūko geros muzikos ir blogo oro, audringų plojimų ir jaukių vakarų. Todėl nusprendėme savo sezoną užbaigti garsiai ir pakvietėme šiuos tris pakankamai skirtingus kolektyvus palydėti mus atostogų“, – teigė „Vienuolyno kiemo“ programos vadovas Andrius Kasperavičius.

Ketvirtadienį scenoje pasirodys darbščiausiais šalies rokeriais vadinami „Freaks On Floor”. Du albumus be įrašų kompanijų pagalbos išleidusiam kolektyvui nestinga energijos ir kvietimų koncertuoti ne tik mūsų šalyje, bet ir užsienyje – koncertai Anglijoje, Lenkijoje, Latvijoje, Estijoje ir tokie festivaliai kaip „Heineken Open’er“, „Rabarock“, „Positivus” ir „Seven Festival”papuoštų bet kurio atlikėjo biografiją. „Vienuolyno kieme” grupė šiais metais pasirodys antrą kartą. Liepą „Freaks On Floor” čia surengė audringą penktojo gimtadienio šventę, kurios metu vokalistas Justinas Jarutis sudaužė ketverius metus naudotą gitarą, o kiekvienas grupės narys tiesiogine to žodžio prasme nardino galvą į tortą.

„Freaks On Floor” pasirodymo Katedros aikštėje atgarsiai:
httpv://www.youtube.com/watch?v=W61abVeBKaU

Atsisveikinimo fiestą „Vienuolyno kieme” pratęs klubiniu miesto festivaliu tapusio „Green Night” linksmybės. Visą Vilnių apėmęs naktinis virusas į Pranciškonų rūmų teritoriją užsuks kartu su diskotekų princais „Proper Heat”. Debiutinį albumą „Chapter One” prieš porą mėnesių pristačiusios trijulės kūriniai „We Are Ready” ir „The Move” užkariavo klausytojų širdis ir radijo topus, o pats kolektyvas vis dažniau žvalgosi į šokių aikšteles visoje Europoje.

Paskutiniu antrojo sezono akordu „Vienuolyno kieme” taps „Saulės Kliošo” pasirodymas. Jau dešimtmetį gyvo ir kokybiško funk skambesio tradicijas puoselėjantis kolektyvas turėjo koncertuoti antradienį, tačiau grupės vokalistė Justė Starinskaitė susirgo ir planus teko atidėti iki savaitgalio. Visi jos ir grupės gerbėjai raginami ateiti šeštadienį, nes sakoma, kad geriausi vaistai artistams – nuoširdūs aplodismentai.

Plačiau apie renginius „Vienuolyno kiemas” informuoja: http://www.facebook.com/vienuolynokiemas

„Chrysta Bell atrodo kaip svajonė, dainuoja kaip svajonė ir jai dainuojant svajonės tampa realybe“,- Davidas Lynchas.

„…Aukštųjų sferų mūza, nuostabi sirena, užburianti reto dramatizmo, jėgos ir diapazono balsu“,-laikraštis „Irish Times“.

„Jos muzika vienu metu svajinga ir kaitri, aptingusi ir kankinanti, atliekama su slegiančiu ir pribloškiančiu rafinuotumu“,– žurnalas „Rolling Stone“.

Šie atsiliepimai – apie jauną, paslaptingą ir nepaprastai talentingą dainininkę, dainų autorę, modelį, menininkę ir mūzą Chrystą Bell, kuri spalio 20 d. surengs vienintelį gyvo garso koncertą Lietuvoje – kino teatre „Forum Cinemas VINGIS“.

Kultinių filmų „Malholando kelias“, „Prarastas greitkelis“, „Mėlynas aksomas“ bei „Drambliažmogis“ autoriaus ir beveik niekam nežinomos merginos iš Teksaso bendradarbiavimas prasidėjo dar prieš dešimtmetį. Tuo metu Chrysta Bell dainavo Teksaso valstijos grupėje „8 ½ Souvenirs”, o D. Lyncho gyvenime pirmąją vietą kinas užleido tapybai ir muzikai. Be kontūrus pamažu įgaunančios juostos „Vidinė imperija“ (ekranuose pasirodžiusios 2006-aisiais), režisierius tapė ir namų studijoje kūrė muziką, kuriai ieškojo savo filmų nuotaiką atitinkančio balso. Išgirdęs devyniolikmetės merginos įrašus, D. Lynchas suprato, kad jo ieškojimai baigėsi.

Tiesa, bendradarbiavimo rezultato palaukti teko gana ilgokai. Nors pirmasis jų bendras kūrinys – daina „Polish Poem“ – buvo įtraukta į filmo „Vidinė imperija“ garso takelį, kiti kūriniai buvo šlifuojami dar penkerius metus. Ir tik pernai dienos šviesą pagaliau išvydo albumas „This Train“, kuriame – vienuolika dainų, prodiusuotų D. Lyncho ir atliekamų angeliškai demonišku Ch. Bell balsu.

Po albumo išleidimo Chrysta Bell kartu su muzikantu, fotografu ir režisieriumi Dutchu Rallu (jis režisavo albumo dainų vaizdo klipus) sukūrė grupę „Black Book Angel“ ir kartu su pagalbiniais muzikantais išsiruošė į pasaulinį albumo pristatymo turnė. Jungtinėse Valstijose vykusius koncertus dažnai pradėdavo pats D. Lynchas, išeidamas į sceną ir pristatydamas savo naująją mūzą, o kartais kartu su grupe atlikdamas ir pora kūrinių.

Pastaraisiais mėnesiais turnė maršrutas jau driekiasi per Europos miestus: Lisaboną, Barseloną, Paryžių, Londoną ir – Vilnių.

Tai, ką vienintelį kartą Lietuvoje „Forum Cinemas VINGIS“ žiūrovai matys spalio 20-osios vakarą, yra daugiau nei paprastas gyvo garso koncertas. „Davidas Lynčas pristato… Chrysta Bell“ yra įspūdingos muzikos, dinamiško teatrališkumo ir nepakartojamų vizualinių efektų dideliame kino ekrane derinys.

Nepraleiskite progos pamatyti ir išgirsti žmogų, apie kurį režisierius Davidas Lynchas yra pasakęs: „Chrysta Bell yra gimusi dainuoti ir būti scenoje“.

Chrysta Bell ‘This Train’ David Lynch – Official Music Video
httpv://www.youtube.com/watch?v=0g3bzmFEhwc

Chrysta Bell – Angel Star – David Lynch – official video
httpv://www.youtube.com/watch?v=eZ-no1vWRnc

Bilietus į šį neeilinį renginį jau galima įsigyti kino kasose arba internetu www.forumcinemas.lt.

Plačias Los Andželo gatves grupė „Sparks“ spalio mėnesį iškeis į siaurus Europos senamiesčių skersgatvius. Atlikėjai, lengvą ir melodingą roką skaninantys pop bei elektronine muzika, spalio 4 dieną Vilnių aplankys su programa „Two Hands One Mouth“ – Lietuvos sostinėje startuos grupės rudens turas po Europą.

1971-aisiais brolių Rono (grojančio klavišiniais) ir Russelo (traukiančio raminančiu balsu) dueto gerbėjai koncertuose skandavo „Halfnelson“ vardą. Tais pačiais metais grupė persivadino į „Sparks“ ir pradėjo naują muzikinį etapą. Per keturiasdešimt metų trunkančią garsų kelionę, brolių diskografija stipriai ūgtelėjo. Šiandien jie gali pasigirti 22 studijiniais albumais ir begale hitų.

Pasauliui jie geriausiai žinomi kaip teatrališkos kompozicijos „This Town Ain’t Big Enough for Both of Us“ atlikėjai. Kūriniui išvydus dienos šviesą, jis veržliai šoktelėjo Didžiosios Britanijos topų viršūnėn. Visgi kone kiekvienas lietuvis gebėtų paniūniuoti dar du grupės darbus. 1994-aisiais kompozicijos „When Do I Get To Sing My Way?“ ir „Now That I Own The BBC“ sukosi visose radijo stotyse, stilinguose jaunimo vakarėliuose bei trikdė ramybę iš pravažiuojančių mašinų salonų. O Algis Ramanauskas-Greitai pastarosios dainos pagalba tik su jam būdingu humoru išaiškino tautai, kam tuomet priklausė vienas iš didžiųjų lietuviškų televizijos kanalų.

Atlikėjai, po Europą keliaujantys su koncertiniu turu „Two Hands One Mouth“, pavadinimą parinko pagal jo turinį. Garsai performanse sumažinti iki minimumo – Ronas groja klavišiniais, o Russelas jam pritaria balsu. Broliai atvirauja, kad tokio tipo koncertams reikia ypatingai pasiruošti: „kai už nugaros nestovi galingos muzikinės mašinos, stiprinančios įspūdžio efektą, atlikėjai turi gebėti publiką įtraukti savo charizma ir žavesiu“.

Jau spalio 4 dieną Vilniuje „Forum palace“ išgirsite visas populiariausias „Sparks“ dainas. Na, o bilietus galite įsigyti „Bilietai.lt“ kasose arba internetiniame puslapyje http://bilietai.lt .

Sparks – When Do I Get to Sing My Way?
httpv://youtu.be/Pvatys8vP3s

Sparks – Now That I Own The BBC
httpv://youtu.be/AoIU7O030VE

Į įprastą filmų žiūrėjimo ritmą kino žiūrovus jau devintus metus grąžins Tarptautinis Vilniaus dokumentinių filmų festivalis (VDFF‘12). Rugsėjo 20-30 d. jis įsilies į kino festivalių tirštą rudens sezoną. Festivalio programoje – per 30 rinktinių dokumentinių filmų iš viso pasaulio, susitikimai su jų autoriais, kino meistriškumo dirbtuvės ir specialūs renginiai. Festivalis viešės Vilniaus „Skalvijos“ kino centre bei kino teatre „Pasaka“.

Šiemet šūkį „Atpažink save kitame!“ pasirinkę festivalio organizatoriai siūlys pažvelgti į save kito akimis, koncentruosis į asmeniškus žmonių pasaulius, sieks išryškinti jų subjektyvumą ir ieškos sąlyčio taškų su mūsų pasauliais.

„Šiųmetiniai VDFF filmai išskirtinai netikėti, o kartu atpažįstami. Tarsi matytum save tą patį, bet vis kitą. Tarsi save iš naujo pažintum kituose. Kas anksčiau galėjo šokiruoti, būti nepriimtina, žiūrint filmą tampa savaip artima, paaiškinama, suprantama. Tai suteikia savęs pažinimo, atradimo džiaugsmą“, – VDFF’12 filmus pristato Sonata Žalneravičiūtė, festivalį rengiančio „Skalvijos“ kino centro programų koordinatorė.

Pagrindinėje festivalio programoje dokumentinio kino gerbėjai šiemet išvys devynetą ryškiausių 2011-ųjų filmų. Iš Pietų Korėjos kilęs dokumentininkas Yi Seung-jun atvers jauno vyro, nuo vaikystės gyvenančio tylos ir tamsos apsuptyje, pasaulį („Sraigių planeta“), Helena Třeštíková, jau pažįstama festivalio žiūrovams iš rodytų „Katkos“ (2010) bei „René“ (2008) portretų, įsileis į 37 metus filmuoto Honzos gyvenimą („Asmeninis pasaulis“). Kaip keičiasi dviejų žmonių jausmai ir santykiai, kai jie įteisinami santuoka, klausia vokiečiai Levinas Peteris bei Elza Kremser („Pažadas“), o britas James Bluemelis ieško atsakymų apie prievarta grįstų santykių prigimtį („66 mėnesiai“).

Vienatvę ir visuomenės nuošalę pasirinkusiųjų portretus jautriai lipdo britas Benas Riversas („Dveji metai jūroje“) ir argentinietis Jorge Gaggero („Montenegro“). Izraelio režisierius Chanoch Zeevi kviečia akistatai su Hitlerio parankinių palikuonimis („Hitlerio vaikai“), o olandai – pažinčiai su ilgametėmis Amsterdamo Raudonųjų žibintų kvartalo darbuotojomis („Susipažinkite su Fokens“). Prieš „Hitlerio vaikų“ seansą „Skalvijoje“ bus parodytas 7 minučių trukmės „Sugrįžimas“ (rež. Krzysztof Kadłubowski, 2010). Tai 2010 m. balandį lėktuvo katastrofoje žuvusio Lenkijos prezidento ir kitų aukštų Lenkijos pareigūnų laidotuvių ceremonijos repeticija.

Specialiąja festivalio programa „Bitnikai kelyje“ VDFF organizatoriai šiemet atlieps visame pasaulyje minimas 90-ąsias Jacko Kerouaco gimimo metines. „Palūžusios kartos“ (beat generation) laikotarpį rekonstruos 4 programos filmai, kurių centre – pats J. Kerouacas („Jacko Kerouaco Amerika“, rež. John Antonelli, 1985) ir jo studijų draugai Allenas Ginsbergas („Alleno Ginsbergo gyvenimas ir laikai“, rež. Jerry Aronson, 1993) bei Villiamas S. Burroughsas („William S. Burroughs: iš vidaus“, rež. Yony Leyser, 2010). Programos filmus apibendrina režisierius Chuckas Workmanas („Ištakos: bitnikų ir „palūžusiosios kartos“ istorija“, 1999).

Šių metų VDFF retrospektyva bus skirta festivalio organizatorių kantriai ketverius metus kviestam Viktorui Kosakovskiui. Tai vienas garsiausių Rusijos kino kūrėjų ir vienas reikšmingiausių dokumentinio kino režisierių, pelnęs per šimtą apdovanojimų tarptautiniuose bei nacionaliniuose festivaliuose. VDFF žiūrovai ne tik išvys visus jo filmus, bet ir patys galės pabendrauti su šiuo ypatingu kūrėju. Besidomintiems dokumentinio kino kūrimu V. Kosakovskis ves kūrybines kino dirbtuves.

Kartu su V. Kosakovskio retrospektyva į festivalį taip pat atkeliauja filmas apie naujausio V. Kosakovskio darbo „Tegyvuoja Antipodai“ („¡Vivan las Antipodas!“, 2011) kūrimą. Tai Čilės režisieriaus Carloso Kleino kūrinys „Kur skraido kondorai“ (2012), pažymėsiantis festivalio pradžią.

Konkursinėje programoje jau penktą kartą varžysis tuzinas naujausių estų, latvių bei lietuvių filmų. Kam atiteks prizai už geriausią Baltijos šalių dokumentinį filmą, rugsėjo 29 d. VDFF uždarymo metu paskelbs tarptautinė žiuri. Kazickų šeimos fondas laureatus apdovanos piniginėmis premijomis; simpatijų prizą lietuviškam programos filmui įteiks žurnalo „Moteris“ redakcija.

11 dienų truksiančią VDFF žiūrovų kelionę po dokumentikos pasaulį užbaigs jauno lietuvių režisieriaus Tomo Smulkio premjera „Rojaus beieškant“ (2012).
Daugiau informacijos apie festivalį svetainėje www.vdff.lt