Temos Archyvai: Anonsai. Naujienos

Kaune šį savaitgalį svečiuojasi kino kūrėjai iš JAV, Lenkijos ir Liuksemburgo

TKKF arch.

Nusiteikusius praleisti šį savaigalį sinefiliškai Kauno kino festivalis pakvies ne tik į reto ir gero kino seansus, bet ir į susitikimus su kūrėjais, specialiai atvykusiais iš JAV, Lenkijos ir Liuksemburgo. Šiandien18 val. kino centre „Cinamon“ su žiūrovais susitiks filmo „Mano vardas Ki“ režisierius iš Lenkijos Leszekas Davidas. Rytoj ir pirmadienį savo filmą apie Liuksemburgo muzikantus „Mums gali ir nepasisekti“ pristatys tenykštis režisierius Govinda Van Maele. Nuo pirmadienio Kauno kino festivalio programos filmai pradedami rodyti ir Vilniuje.

Be to, šį savaitgalį daug dėmesio bus skiriama trumpametražio kino kūrėjams. Šeštadienį vakare įvyks vieninteliai Kaune Jono Meko sudarytos avangardinio moterų kino programos seansai, kuriuos žiūrovams pristatys ypatinga viešnia – avangardinio kino režisierė, kuratorė, dėstytoja, Niujorko Filmų kūrėjų kooperatyvo direktorė M. M. Serra. Kitą šeštadienį ši programa Vilniaus žiūrovams bus pristatyta Nacionalinėje dailės galerijoje.

Sekmadienį 16 val. „Žalgirio“ arenoje bus rodoma menininkės Lauros Garbštienės sudaryta trumpametražių filmų programa „Pasiskolintos scenos“. Tris programos filmus – „Katės efektas“, „Dramblio pėdsakai“ bei „Vilko valanda, pagal Ingmaro Bergmano filmo sceną“ – vienija tai, kad jie sukurti remiantis scenomis, „pasiskolintomis“ iš kitų filmų. Pavyzdžiui, režisierius Georgas Tilleris ir operatorius Claudio Pfeiferis atkūrė 1968-aisiais sukurto Ingmaro Bergmano filmo „Vilko valanda“ scenas visiškai kitaip nei originale – jose nepasirodo nė vienas aktorius. Specialiai festivaliui sudarytą programą „Pasiskolintos scenos“ pristatys programos autorė Laura Garbštienė ir filmo „Katės efektas“ operatorius Vilius Mačiulskis.

Šiandien žiūrovai kviečiami nepraleisti lenkų režisieriaus Leszeko Davido Gdynės festivalyje apdovanoto filmo „Mano vardas Ki“. Šiuolaikinės moters portretą piešiančiame filme režisierius atskleidžia visuomenės nepalankumo vienišai motinai problemą. Šiandien 18 val. kino centre “Cinamon” vyksiančiame seanse režisierius L. Davidas susitiks su Kauno kino festivalio žiūrovais.

Taivanio režisieriaus Doze Niu filmas „Monga“ pradžiugins gangsterių filmų mėgėjus. Juosta pasakoja apie Taivanio sostinės Taipėjaus kvartalą pavadinimu Monga, kuriame siaučia „Princo gaujos“ gangsteriai. Azijos filmų apdovanojimuose geriausio debiuto prizu įvertintą filmą Kauno kino festivalio žiūrovams pristato Taipėjaus misija Rygoje.

Sekmadienį ir pirmadienį Kaune svečiuosis režisierius iš Liuksemburgo Govinda Van Maele su savo filmu apie Liuksemburgo roko muzikos sceną „Mums gali ir nepasisekti“. Filmas parodys, kad mažos šalies rokas pasižymi stereotipiniam ramios ir nepavojingos visuomenės įvaizdžiui paradoksaliai prieštaraujančiu garsiu ir agresyviu stiliumi. Filmo seansai vyks kino centre „Cinamon“ rytoj 17 val. ir pirmadienį 20.30 val.

Sekmadienio vakarą žiūrovai kviečiami praleisti su nepaprasta istorija apie Izraelio antiteroristinio skyriaus policininką Jaroną, kurią pasakos Izraelio režisieriaus Nadavo Lapido filmas „Policininkas“. Juosta, įvertinta Lokarno kino festivalio specialiuoju žiuri prizu, bus rodoma sekmadienį 20.30 val. kino centre “Cinamon”, o antradienį juosta bus rodoma Vilniaus kino centre „Skalvija“.

Penktasis Tarptautinis Kauno kino festivalis vyks rugsėjo 27 – spalio 9 dienomis Kaune ir Vilniuje. Spalio 10 – 13 jis lankysis Panevėžio kino teatre „Garsas“, o spalio 13 – 16 dienomis – Nidos kino teatre „Agila“.

Šeštadienį – nemokamas filmo „Aleliuja kalvoms” seansas

Šį šeštadienį 13 val. Kauno apskrities viešojoje bibliotekoje – nemokamas Adolfo Meko „Aleliuja kalvoms” seansas.

Po Adolfo Meko filmo „Aleliuja kalvoms“ pasirodymo kino kritikai juokavo, kad tai turbūt pati amerikietiškiausia kada nors pasirodžiusi kino juosta. Išties, ši komedija – tai amerikiečių kino klasikos parodija, besišaipanti iš „Amerikietiškos svajonės“ saldumu pasižyminčių kanoniškų meilės istorijų.

Lyriškas scenas ir ramybę keičiant nervingam vaizdų sūkuriui, „Aleliuja kalvoms“ pasakoja skirtingu metu bei skirtingose vietose tą pačią moterį persekiojančių dviejų ją įsimylėjusių draugų istoriją. Rodos, filmo istorija gana paprasta, tačiau neprilygstamas Adolfo Meko humoro jausmas pavertė šią kino juostą Amerikos avangardinio kino klasika.

Pradėkime savaitgalį smagiai ir sinefiliškai!

Šį savaitgalį – Niujorko blyksnis Kauno kino festivalyje

Tarptautiniame Kauno kino festivalyje žiūrovų laukia Jono Meko paruoštas eksperimentinio kino pluoštas – jau šį savaitgalį išvysime specialiai festivaliui sudarytą avangardinio moterų kino programą, atskirą programą Adolfui Mekui atminti, o specialiuose festivalio seansuose – ir naujausius paties Jono Meko filmus.

Spalio 1 dieną festivalis pakvies prisiminti Jono brolį Adolfą, taip pat garsų avangardistą, kuris mus paliko šiais metais. Kauno apskrities viešojoje bibliotekoje pamatysime debiutinį Adolfo Meko filmą „Aleliuja kalvoms“, vadinamą vienu kertinių Naujojo Amerikos kino akmenų. Tai nuotaikinga Amerikos kino klasikos parodija – pašėlusi komedija, pasakojanti dviejų vieną moterį įsimylėjusių draugų istoriją. Na, o 15 valandą bus rodomas abiejų brolių kartu kurtas filmas „Prisiminimai iš kelionės į Lietuvą“. Šis filmas bene pirmąkart Lietuvoje pristatomas siekiant akcentuoti Jono brolio, Adolfo Meko, indėlį į kūrinį.

Adolfas Mekas sukūrė vaidmenį ir viename Jono Meko sudarytos avangardinio moterų kino programos filmų „Baobabo su vienu augliu klausimas“. Šio filmo autorė – avangardinio kino režisierė ir Adolfo žmona Pola Chapelle.

Į avangardinio moterų kino programos, apimančios beveik aštuonis kino istorijos dešimtmečius, peržiūrą Kauno kino festivalis kviečia taip pat spalio 1 dieną. Trijų dalių programa supažindins su penkiolika kino kūrėjų ir leis išvysti jau avangardo klasika tapusius filmus, tokius kaip Mayos Deren „Popietės pinklės“ bei naujausius moterų eksperimentinio kino darbus. Pamatysime Abigail Child kūrinį „Maištas. Ar būtent tam tu gimei?“, vienos įtakingiausių feministinio kino figūrų Su Friedrich darbą „Švelniai pasroviui“, pagal Georges Batalle’o novelę sukurtą Peggy Ahwesh filmą „Lavonas“ ir gausybę kitų avangardinio kino kūrinių.

Šią programą pristatys viena iš autorių, garsi eksperimentinio kino kūrėja M. M. Serra. Avangardinio kino režisierė, kuratorė, dėstytoja ir seniausio bei didžiausio nepriklausomų medijų archyvo pasaulyje – Filmų kūrėjų kooperatyvo – direktorė M. M. Serra jau du dešimtmečius yra centrinė Niujorko Ist Vilidžo eksperimentinio kino scenos figūra. Šiemet Kauno kino festivalio žiūrovai pamatys jos filmą „Gimnastas“.

Avangardinio moterų kino programos peržiūra vyks spalio 1 dieną 19.00 (I dalis), 21.00 (II dalis) ir 23.00 val. (III dalis) Kauno apskrities viešojoje bibliotekoje bei spalio 8 d. 13.00 (I dalis), 15.00 (II dalis) ir 17.00 val. (III dalis) Nacionalinėje dailės galerijoje Vilniuje.

Penktasis Tarptautinis Kauno kino festivalis vyks rugsėjo 27 – spalio 9 dienomis Kaune ir Vilniuje. Spalio 10 – 13 jis lankysis Panevėžio kino teatre „Garsas“, o spalio 13 – 16 dienomis – Nidos kino teatre „Agila“.

Laiškai iš tarpautinio teatro festivalio „SIRENOS”

Sveikos, Sirenos,
ir Jūreiviai,
visi „Sirenų” festivalio draugai ir pažįstami,

kaip žinia, sirenos – antikinėje mitologijoje aprašomos merginos-paukščiai, pavojingai viliojančios pro šalį plaukiančius jūreivius. O festivalis – kaip, gundymas, kvietimas, burtai, kuriems neįmanoma atsispirti. Ir kaip šiandieninis perspėjimo ar pavojaus signalas, akimirksniu prikaustantis dėmesį.

„Sirenos“ pristato į iššūkius reaguojantį ir iššūkius metantį šiuolaikinį Europos ir pasaulio teatrą, siekia iškelti įvairių kultūros institucijų, kultūros ir verslo partnerystę kaip vertybę. Festivalio rengėjai laikosi devizo: nauja realybė – naujas teatras – kokiai auditorijai? Festivalis nesiekia prisirišti prie vienos kartos kūrėjų, konkrečios estetikos ar žanrinių ribų. Primetamų ribų įveikimas, naujos eksperimentinės strategijos, kultūrinės sąveikos, impulsai, jautrumas pokyčiams – visa tai yra festivalio veiklos lauko orientyrai. Toliau skaityti Laiškai iš tarpautinio teatro festivalio „SIRENOS” →

Naujo sezono proga – seksualumu alsuojanti „Kazanovos“ premjera

Nuotykių ieškotojas, niekingas sukčius ir laisvamanis? O gal puikus poetas, įžvalgus filosofas ir jautrus muzikantas? Kas iš tiesų buvo Venecijos chuliganas Kazanova? Visus atsakymus į klausimus vilniečiai ir miesto svečiai sužinos jau rugsėjo 27-ąją, kuomet sostinės Ūkio banko teatro arenoje karaliaus Tartu miesto „Vanemuine“ teatro premjera „Kazanova“.

„Kazanovos“ autorius Davidas Sonnenbluckas – visame pasaulyje garsus belgų choreografas ir prodiuseris. Gyvendamas Briuselyje jis mokėsi pas garsųjį Maurice‘ą Béjart‘ą, nesustodamas šoko, o kartu ir neginčijamai tobulėjo. Nuo Sankt Peterburgo iki Madrido – tokia plati belgo kūrybinių klajonių geografija.
Kalbėdamas apie savąjį „Kazanovą“, režisierius pasakoja, kad kadaise tiesiog perskaitė legendinio nelaimėlio meilužio istoriją ir užsidegė ją perkelti į sceną. Regis, pavyko neblogai, nes apie belgų menininko darbą neužsičiaupdami tarška viso pasaulio kritikai, vertindami „Kazanovą“ kaip puikų šiuolaikinio meno pavyzdį.
„Man patinka, kad Kazanovos istorija tokia jausminga. Ir kad ją žino visas pasaulis. Tai daro baletą daug artimesnį ir suprantamesnį žmonėms. Taip pat galiu pasakyti, kad mano „Kazanovoje“ nemažai šou elementų – kai kurios jo dalys yra labai sudėtingos techniškai, tačiau Mozarto, Vivaldi muzika bei kvapą gniaužiančio grožio istoriniai kostiumai viską atperka ir vaizdą daro nepakartojamą“, – pasakojo D. Sonnenbluckas. „Kazanovoje“ išvysite net 29 šokėjus, kurie į vieną trupę susirinko iš pačių skirtingiausių pasaulio šalių. Taip pat iš Lietuvos!
Istorinius kostiumus šiam nepamirštamam spektakliui kūrė dailininkas Mare Tommingas. Už šviesų žaismą scenoje atsakingi Imbi Mälk ir Andres Sarv.
Beje, svarbu paminėti, kad „Vanemuine“ teatras, iš kur su D. Sonnenblocku atkeliaus „Kazanova“ – pirmasis istorinis Estijos teatras. Duris jis atvėrė 1865-aisiais. Ugnies nuniokota, karus pergyvenusi ir įvairiausias pertvarkas ištvėrusi meno meka šiandien skambiai vadinama estų baleto namais.
Ryškiausiai pasaulyje suspindusį estų teatro kūrinį vilniečiams ir miesto svečiams dovanoja LNK televizija, Ūkio banko teatro arena ir Estijos ambasada.

Didžiuosius miestus užlies festivalio TARP renginių banga

Visą pasaulį įspūdingais audiovizualiniais pasirodymais stebinanti Didžiosios Britanijos ir Vokietijos elektroninės muzikos grupė „Planningtorock“ spalio 7 d. koncertu Vilniuje (menų fabrike Lofte) iššaus TARP festivalio atidarymo šampano kamštį. Šeštą kartą organizuojamas festivalis naujas meno formas visą spalio mėnesį demonstruos Vilniuje, Klaipėdoje ir Kaune.

Audiovizualinės poezijos festivalis TARP: Miesto šamanų regėjimai

Penkerius metus plėtęsis, augęs ir kasmet į netradicines erdves užsienio ir lietuvių atilikėjų kūrinius bei pasirodymus atrasti kvietęs festivalis TARP šiais metais skelbia nebeišsitenkantis pogrindžio erdvėse. Todėl poetine energija putojanti muzikinių, literatūrinių ir vizualinių renginių banga spalio mėnesį užtvindys didžiųjų Lietuvos miestų scenas.
„Šiais metais visą festivalio idėją vienijanti miesto šamanų regėjimų tema buvo pasirinkta neatsitiktinai, – teigė festivalio iniciatorė, poetė, grupės „AVaspo” vokalistė G. Labanauskaitė. – Kai burtai ir užkalbėjimai ima veikti pasitelkiant naujausias technologijas, netikėčiausiu metu ima vertis šiuolaikiški ir šamaniški miesto regėjimai.“

Vilniuje, Klaipėdoje ir Kaune – atlikėjai iš viso pasaulio

Spalio 7 dieną šamaniškai muzikos, poezijos ir vaizdų energijai prasiveržus „Planningtorock“ pasirodymo metu Lofte, festivalio renginių ciklą iki pat spalio 30 dienos didžiuosiuose Lietuvos miestuose tęs muzikiniai, poetiniai, vizualinio, tarpdisciplininio meno, interaktyvūs ir kt. pasirodymai.
Festivalio metu bus galimybė išvysti latvių grupės „Orbita“, estų poeto klasiko Jaan Malin (pasivadinusio pseudonimu Luulur), australų menininkės Kimberley Bianca, britų atlikėjo Robin Bale, lietuvių atlikėjų ir grupių „Kamanių Šilelis“, „AVaspo“, „Verslo rizikos rezervas“, „Sala“, „Rumunija“, „Vilkduja“, „Sheep got waxed“, „Regina“, Mesijaus Kudirkos, Jacques Gaspard Biberkopf, ir kitų pasirodymus. Festivalio programą spalio 30 d. (Lofte, Vilniuje) pabaigs išskirtinis JAV repo ir slam poezijos sensacijos – Saul Williams – pasirodymas.
Festivalio metu vyks įvairių netradicinių formų poezijos skaitymai – slam poezijos varžybos, poezijos jam‘ai, pripažintų Lietuvos poetų poezijos skaitymai mistiškoje V.S. Mitchell parodoje, Energetikos ir technikos muziejuje ir kt. Susirinkusieji į renginius turės galimybę išvysti įvairius poetinis filmus, susipažinti su kasmet TARP organizuojamo poetinio filmų konkurso darbais bei sudalyvauti konkurso nugalėtojų paskelbimo ir apdovanojimo ceremonijoje Nacionalinėje dailės galerijoje spalio 15 d.
Šiais metais festivalis skatins prisiminti Birutės Pūkelevičiūtės bei Manto Gimžausko (Šamano) poeziją, dalyvaujant poetinių filmų konkurse ar išvystant fotografijų parodą „Ypatingas pasiūlymas…“.
Daugiau informacijos apie festivalį ieškokite www.tarpfest.lt

Nuotraukos – Dariaus Jurevičiaus (praėjusiųTARP festivalių akimirkos)
Tekstas – festivalio organizatorių info.

Jazzanova LIVE Lietuvoje atliks į kondensuotą pieną panašią programą

Menų fabrikas „Loftas“ praneša rudens sezono sensaciją – pirmą kartą Lietuvoje muzikinių tendencijų ir stilių vystytojai JAZZANOVA LIVE „Tuborg Loftas Live“ renginių serijoje atliks savo kūrybą gyvai.

„Jazzanova“ – tai šešių vyrukų svajonių DJ ir prodiuserių komanda iš Berlyno, apie kurią žino visi elektroninės muzikos fanai. „Jazzanova LIVE feat. Paul Randolph“ – tai jau net devynių vyrukų grupė, kuri į Lietuvą atvažiuoja lapkričio 5 dieną.

Į Vilnių atvyksta du „Jazzanova“ prodiuseriai ir didžėjai, esminės elektroninės muzikos įrašų kompanijos „Sonar Kollektiv“ įkūrėjai, šeši talentingi džiazo pasaulyje gerbiami instrumentalistai bei vokalistas Paulas Randolphas iš turtinga muzikine istorija garsėjančio pasaulio taško – Detroito.

Akį traukiančiu aprangos stiliumi pasižymintis Paulas Randophas dažnai yra pavadinamas vienu geriausių šių laikų Detroito muzikantų. Ponas P. Randolfas daugybę metų gyveno Brazilijoje, kur išmoko su muzika susilieti, kur muzika yra neatsiejama kasdienio gyvenimo dalis. Tačiau dabar vokalistas nesustoja keliauti po pasaulį. Vien kartu su „Jazzanova Live“ per pastaruosius kelis metus pasaulį jis apkeliavo keliasdešimt kartų, gyvo garso koncertuose atlikdamas į kondensuotą pieną panašią programą – nuo nu-jazz iki broken beat, nuo modernaus folkloro iki soulo.

Nuo to laiko, kai prieš šešiolika metų „Jazzanova“ ėmė kurti muziką, jau tada jos įsprausti į kažkokius muzkinius rėmus nebuvo lengva. Soulas? Tikrai taip. Nu-jazz ir džiazas? Irgi. Laužyti šokių aikštelės ritmai? O taip! Galima būtų tęsti, tačiau geriau vieną ir kol kas vienintelį kartą Lietuvoje tai išgirsti gyvai.

Tiesa, Lietuvoje „Jazzanova“ vardas linksniuotas jau keletą kartų, tačiau iki šiol čia užsukdavo dalis „Jazzanova“ DJ komandos. Gyvai „Jazzanova“ pradėjo groti tik prieš porą metų, išleidę savo naujausią albumą „Of All New Things“ ir vis dažniau grupė nuo šokių muzikos pasuka link gyvų pasirodymų, nuo klubų ir diskotekų – į gyvos muzikos sales ar nestandartines vietas.

„Jazzanova“ muzika mankština širdis, jos klauso ir pagal ją juda nuo Maskvos džiazmenų iki San Paulo sambos šokėjų. Visame pasaulyje ne tik melomanai, bet ir kiti profesionalūs muzikantai, į šio kolektyvo, kuris visuomet yra žingsniu priekyje, kūrybą žvelgia su didžiule pagarba.

Be to, šią vasarą „Jazzanova“ išleido naują albumą „Coming Home“, kurio pavadinimas jau sufleruoja albumo tematiką. Pasaulį koncertinių turų maršrutais maišantis „Jazzanova“ kolektyvas į „Coming Home“ sudėjo kūrinius, kuriuos jie su malonumu groja savo namuose, kurie yra sukurti būnant namuose, Vokietijoje.

„Coming Home“ tai eklektiškas, tačiau kartu ir itin harmoningas garsų mišinys, kurio aplinkoje mėgsta būti patys muzikantai. Tikrai kažką išgirsime ir iš šio albumo Vilniuje lapkričio 5 d. menų fabrike „Loftas“.

„Kiekvienas, nors kiek rimčiau besidomintis elektroninės muzikos raida, yra praėjęs „Jazzanova“ etapą. Tad pamatyti juos gyvai Vilniuje „Tuborg Loftas Live“ serijoje – proga, kurios praleisti tiesiog neverta“, – apie būsimą koncertą atsiliepia „Tuborg“ produkto vadovė Lietuvoje Sigutė Zabielskienė.

httpv://www.youtube.com/watch?v=xg-FAYnOQL0&feature=player_embedded

Susitinkam ten, kur gera muzika neturi pabaigos akordų. Bilietus į „Tuborg Loftas Live“ serija su „Jazzanova LIVE feat. Paul Randolph“ parduoda TIKETA.

Vilniuje koncertuos grupė “FM Belfast” – karščiausias Islandijos elektroninės muzikos proveržis

Mažoji Islandija, kuri pirmoji pripažino Lietuvą kaip savarankišką valstybę, gerai žinoma ir kaip daugelio garsių muzikos atlikėjų gimtinė. Mūsų šalyje su solo projektu neseniai lankėsi garsioji dainininkė Björk, kurios vizitą Vilniuje su grupe „Sugarcubes“ dar prisimena senieji jos gerbėjai. Turime malonią naujieną moderniosios islandų muzikinės scenos gerbėjams: spalio 7 d. Vilniuje, klube “New York” vienintelį pasirodymą Lietuvoje surengs originali ir ekscentriška elektro-pop-roko grupė “FM Belfast”.

httpvh://www.youtube.com/watch?v=DUWVCEVv7oE&hd=1

“FM Belfast” susibūrė 2005 m. Reikjavike. Jų atsiradimo istorija gana keista. Iš pradžių tai buvo duetas Lóa Hlín Hjálmtýsdóttir ir Árni Rúnar Hlöðversson, kuris net negalvojo apie rimtą karjerą. Ši pora ketino Kalėdų proga draugams įrašyti ir padovanoti savo kūrybos dainą “Lotus”. Tačiau ji taip patiko kiekvienam ją išgirdusiam, kad netrukus kūrinys, gimęs kaip pokštas, plačiai nuskambėjo visoje Islandijos sostinėje. Tų metų vasarą duetas surengė egzotišką gyvą pasirodymą Farerų salose, o 2006-aisiais, prisijungus muzikantams Árni Vilhjálmsson ir Örvar Þóreyjarson Smárason, “FM Belfast” jau grojo didelei auditorijai festivalyje “Iceland Airwaves”. Ilgainiui iš studijinio projekto, kuriuo pradžioje ketinta apsiriboti, susiformavo pilnavertė albumus įrašanti ir koncertuojanti grupė.

Šios grupės branduolį dažniausiai sudaro minėti keturi nariai, kurie dalyvauja ir kituose muzikiniuose projektuose, bet scenoje gali pasirodyti 8 ar daugiau atlikėjų, jų tarpe daug mušamaisiais grojančių muzikantų. Pastaruoju metu pagrindiniai “FM Belfast” nariai turi daugiau laiko susitelkti muzikos kūrybai ir koncertams, nors visiems jiems netrūksta ir kitų užsiėmimų. Lóa yra aktorė ir dailininkė, Árni Rúnar patinka darbuotis elektronikos srityje ir rašyti publicistinius straipsnius, Árni Vilhjálmsson vaidina komedijose, o Örvar kuria poeziją ir žaidžia futbolą.

httpvh://www.youtube.com/watch?v=fponKJWY9fM&hd=1

“FM Belfast” apibūdinami kaip elektroninės, pop ir roko muzikos, įtakojamos ir indie roko, atlikėjai, tačiau šios grupės skambesys negali būti vienareikšmiškai priskiriamas kuriam nors vienam žanrui. Jų skambesys apibūdinamas kaip avangardinis, drąsus, įstabus, jaudinantis, švytintis. “FM Belfast” muzika suteikia dvasinio peno daugeliui melomanų, kurie visuomet ieško kažko naujo ir teigia, kad grupė sukūrė savitą muzikos stilių. Sakoma, kad stiliaus savitumą iš dalies lėmė Árni Rúnar Hlöðverssono muzikos klausymo maniera, kuris būdamas paaugliu, tų laikų hitus išgirsdavo radijo eteryje miegamajame, kai visi galvodavo, kad vaikinas seniai miega!

Šis ugnikalnių salos jaunos grupės proveržis nekelia nuostabos, nes Islandija pasauliui padovanojo daug garsių grupių ir atlikėjų. Tai 15 metų grojanti ir Lietuvoje jau du kartus pasirodžiusi elekroninės muzikos grupė “GusGus”, post-roko atlikėjai “Sigur Ros”, eksperimentinės islandiškos muzikos kūrėjai “Múm”, kur groja ir “FM Belfast” narys Örvar Þóreyjarson Smárason, radijo klausytojams Lietuvoje pažįstamo kūrinio “Jungle drum” atlikėja Emiliana Torrini ir nemažai kitų. Šiame sąraše išsiskiria aiškūs Islandijos muzikos favoritai – grupė „Sugarcubes“ ir ekscentriškoji dainininkė Björk.

“FM Belfast” vardą išgarsino 2008 m. išleistas debiutinis albumas “How To Make Friends”. Jo dainos yra paprastos, daugeliui suprantamos, bet tuo pačiu ir turinčios gilesnę prasmę, todėl albumas buvo entuziastingai sutiktas ir puikiai įvertintas kritikų bei melomanų. Tais pačiais metais “FM Belfast” jau buvo pagrindinė grupė, užbaigusi festivalį “Iceland Airwaves”. Jos nariai visada mielai bendrauja su publika, tarsi tai būtų jų draugų, o ne vien gerbėjų būrys.

2011 m. pasirodęs antrasis albumas “Don’t Want To Sleep” sulaukė dar didesnio melomanų dėmesio ir yra parduodamas dar gausesniu tiražu nei debiutinis albumas ne tik Islandijoje, bet ir kitose šalyse. Tai albumas, kuris, pasak “FM Belfast” gerbėjų, gali būti geros muzikos mylėtojų draugu ryte, pietų metu ir vakare.

Pakylėta tokios sėkmės, grupė nusprendė šį rudenį surengti koncertinį turą Europoje, kurio metu aplankys ir Lietuvą. Islandiškos moderniosios elektro-pop-roko muzikos tradicijų gerbėjai turės puikią progą geriausius “FM Belfast” kūrinius išgirsti ne tik muzikos grotuve ar radijo eteryje, bet ir gyvame koncerte š.m. spalio 7 d. Vilniuje, klube “New York”. Bilietus į šį renginį platina „Tiketa“ kasos ir internetu www.tiketa.lt. Pirmieji bilietai pigiau!