Temos Archyvai: Anonsai. Naujienos

Sekmadienį žymūs atlikėjai vienijasi labdaros koncertui Japonijos stichijos aukoms

Tragiškų stichijos padarinių Japonijoje aukų vis daugėja. Tūkstančiai neteko artimųjų ir draugų, šimtai tūkstančių – savo namų ir viso užgyvento turto. Tarp jų – daugiau nei 100 000 vaikų, likusių be pastogės ir būtiniausių daiktų.

Šį sekmadienį, kovo 27 dieną, menų fabrike LOFTAS Lietuvos muzikantai kartu su labdaros organizacija „Gelbėkit vaikus“ visus kviečia į labdaringą koncertą, kurio metu surinktos lėšos bus skirtos nuo cunamio ir žemės drebėjimų nukentėjusiems Japonijos vaikams.

Renginyje koncertuos „G&G Sindikatas“, NO DJs, „Freaks on Floor“, „ŽAS“, „EMPTI“

„Gerai Gerai ir Miss Sheep“, „Dee&Kamy“, taip pat gegužės pradžioje naują albumą „Stebuklas“ išleisianti grupė „Lemon Joy“.

Už įėjimą kviečiama mokėti tiek, kiek nori ar gali paaukoti Japonijai – labdaringų lėšų surinkimą ir administravimą rengia organizacija „Gelbėkit vaikus“. Visi muzikantai sutiko renginyje pasirodyti be jokio honoraro, siekdami prisidėti prie šios pagalbos iniciatyvos.

„Turime savo balsą, sugebėjimą groti – skirti šiuos savo turimus resursus vardan tokio svarbaus šiuo kritiniu metu tikslo – mažiausia, ką galime padaryti dėl visų tų žmonių ir ypač vaikų, kurie prarado tiek daug“, – pasakoja menų fabriko LOFTAS įkūrėjas Viktoras Diavara, patalpas koncertui nedvejodamas paskyręs nemokamai.

Koncerto metu žiūrovai taip pat galės įsigyti nuotraukų iš visai neseniai iš Japonijos grįžusio muzikanto Andriaus Mamontovo fotodienoraščio „OSAKA/KYOTO 2011“. Surinkti pinigai taip pat atiteks stichinės nelaimės aukoms.

Šiuolaikinės Japonijos maisto kultūros puoselėtojai, restoranas „Shimai Sushi & Wine“, vakaro metu supažindins norinčiuosius su suši istorija ir ruošimo technika – kartu su japoniškos virtuvės meistru norintieji galės nemokamai pasigaminti pirmąjį savo suši ir jį įamžinti nuotraukose.

Žmonės kviečiami ateiti apsivilkus baltais marškinėliais, ant kurių tapytoja Dalia Dokšaitė, dirbanti japonų sumi-e (sumi-e – tapyba tušu) technika, visus papuoš Japoniška simbolika.

Labdaros koncertas Japonijos stichijos aukoms paremti – sekmadienį nuo 20 val. menų fabrike LOFTAS, Švitrigailos g. 29, Vilnius.

Daugiau informacijos apie renginį:

http://www.facebook.com/event.php?eid=203505763011954

Andriaus Mamontovo kvietimas:

httpv://www.youtube.com/watch?v=3hF3M-2xcoE

Paskelbti 2010-ųjų metų „Auksinių scenos kryžių“ nominantai

Tarptautinę teatro dieną – kovo 27-ąją, už 2010-aisiais metais Lietuvos teatrų scenose nuveiktus darbus premijomis ir atminimo ženklais apdovanosime geriausius šalies teatro menininkus. Profesionalaus teatro meno kūrėjų darbų premijos, Auksiniai scenos kryžiai, Boriso Dauguviečio auskaras šiemet bus teikiami Lietuvos nacionalinio dramos teatro scenoje.
Pagal Kultūros ministerijos Profesionalaus teatro meno kūrėjų darbų premijavimo nuostatus pretendentus premijoms turėjo teisę siūlyti teatrai, Lietuvos meno kūrėjų asociacija, Valstybės teatrų asociacija bei Scenos meno kūrėjų asociacija.
Kultūros ministerijos ekspertų komisija skelbia Auksinių scenos kryžių pretendentus:

Geriausias 2010-ųjų metų spektaklis:
Maksimo Gorkio „Dugne“. Režisierius Oskaras Koršunovas (Oskaro Koršunovo teatras).
Mariaus Ivaškevičiaus „Mistras“. Režisierius Rimas Tuminas (Valstybinis Vilniaus mažasis teatras).
„Publika“ pagal Federico García Lorcos pjesę. Režisierius Gintaras Varnas (Teatras „Utopia“).

Scenografas ir kostiumų dailininkas:
Adomas Jacovskis – už spektaklio Mariaus Ivaškevičiaus „Mistras“ scenografiją (Valstybinis Vilniaus mažasis teatras).
Laura Luišaitytė – už scenografiją ir kostiumus spektakliams Danielio Daniso „Akmenų pelenai“ (Kauno valstybinis dramos teatras), Mariaus Macevičiaus „Prakeikta meilė“ (Lietuvos rusų dramos teatras), Agniaus Jankevičiaus improvizacijos Roberto Schneiderio romano „Miego brolis“ temomis (Scenos meno kūrėjų asociacija, Menų spaustuvė), „Pati labiausia pasaka“ (Vilniaus keistuolių teatras).
Juozas Statkevičius – už kostiumus ir grimą Leo Fall operetei „Madam Pompadur“ (Kauno valstybinis muzikinis teatras), spektakliui „Publika“ pagal Federico García Lorcos pjesę (Teatras „Utopia“), šokio spektakliui „Ana Karenina“ pagal Levo Tolstojaus romaną ir A. Šnitkės muziką (Anželikos Cholinos šokio teatras).

Kompozitorius:
Marius Baranauskas – už muziką spektakliui Agniaus Jankevičiaus improvizacijos Roberto Schneiderio romano „Miego brolis“ temomis (Scenos meno kūrėjų asociacija, Menų spaustuvė).
Martynas Bialobžeskis – už muziką spektakliui „Nutolę toliai“ pagal Pauliaus Širvio poeziją (Teatras „Cezario grupė“).
Liudas Mockūnas – už muziką spektakliui „Prakeiktieji“ pagal Eugene O`Neill`o pjesę „Gedulas tinka Elektrai“ (Oskaro Koršunovo teatras).

Pagrindinio vaidmens aktorius:
Arvydas Dapšys – už Vyro vaidmenį spektaklyje Yasminos Rezos „Atsitiktinis žmogus“ (Teatras „Mens publika“).
Dainius Gavenonis – už vaidmenį spektaklyje Maksimo Gorkio „Dugne“ (Oskaro Koršunovo teatras).
Darius Gumauskas – už vaidmenį spektaklyje Maksimo Gorkio „Dugne“ (Oskaro Koršunovo teatras).

Pagrindinio vaidmens aktorė:
Eglė Mikulionytė – už Antigonės vaidmenį spektaklyje Aušros Marijos Sluckaitės „Antigonė Sibire“ (Kauno valstybinis dramos teatras).
Inga Maškarina – už Senelės vaidmenį spektaklyje Mariaus Macevičiaus „Prakeikta meilė“ (Lietuvos rusų dramos teatras).
Goda Piktytė – už Moters vaidmenį spektaklyje Yasminos Rezos „Atsitiktinis žmogus“ (Teatras „Mens publica“).

Nepagrindinio vaidmens aktorius:
Vytautas Anužis – už Piršlio, Generalinio ir Gydytojo vaidmenis spektaklyje Gintaro Grajausko „Mergaitė, kurios bijojo Dievas“ (Klaipėdos dramos teatras).
Eimutis Kvosčiauskas – už Raudono nuogaliaus ir Žmogystės su vynuogienojais vaidmenis spektaklyje „Publika“ pagal Federico García Lorcos pjesę (Teatras „Utopia“).
Mantas Vaitiekūnas – už Šopeno vaidmenį spektaklyje Mariaus Ivaškevičiaus „Mistras“ (Valstybinis Vilniaus mažasis teatras).

Nepagrindinio vaidmens aktorė:
Elzė Gudavičiūtė – už Džiuljetos ir Antrosios damos vaidmenis spektaklyje „Publika“ pagal Federico García Lorcos pjesę (Teatras „Utopia“).
Gintarė Latvėnaitė – už Celinos vaidmenį spektaklyje Mariaus Ivaškevičiaus „Mistras“ (Valstybinis Vilniaus mažasis teatras).
Regina Šaltenytė – už Rodikos vaidmenį spektaklyje Erico Emanuelio Schmitto „Jausmų tektonika“ (Klaipėdos dramos teatras).

Opera ir operetė:
Joana Gedmintaitė – už Bruknelės vaidmenį Jono Tamulionio operoje „Bruknelė“ ir už Siuzanos vaidmenį W. A. Mocarto operoje „Figaro vedybos“ (Lietuvos nacionalinis operos ir baleto teatras).
Kristina Siurbytė – už Madam Pompadur vaidmenį Leo Fall operetėje „Madam Pompadur“ ir Grafienės Vedlau vaidmenį J.Strausso operetėje „Vienos kraujas“ (Kauno valstybinis muzikinis teatras).
Sigutė Stonytė – už Grafienės vaidmenį operoje W. A. Mocarto „Figaro vedybos“ (Lietuvos nacionalinis operos ir baleto teatras).

Choreografija:
Anželika Cholina – už šokio spektaklio „Ana Karenina“ pagal Levo Tolstojaus romaną ir A. Šnitkės muziką choreografiją (Anželikos Cholinos šokio teatras).
Vytis Jankauskas – už šokio spektaklio „Liepsnos virš šaltojo kalno“ choreografiją (Vyčio Jankausko šokio teatras).
Agnija Šeiko – už šokio spektaklio „Paikos mergaitės maldos“ choreografiją (Scenos meno kūrėjų asociacija, Menininkų grupė „Žuvies akis“).

Baletas ir šokis:
Beata Molytė – už Anos Kareninos vaidmenį šokio spektaklyje „Ana Karenina“ pagal Levo Tolstojaus romaną ir A. Šnitkės muziką (Anželikos Cholinos šokio teatras).
Eglė Špokaitė – už Olimpijos vaidmenį šokio spektaklyje Leo Delibes „Kopelija“ (Scenos meno kūrėjų asociacija).
Giedrė Ubartaitė – už vaidmenį spektaklyje „Mono Tyla“ (Scenos meno kūrėjų asociacija, Menų spaustuvė).

Lėlių teatras:
Etnologinio muzikinio veiksmo šeimai ,,Gandro dovana“ kūrybinė grupė: režisierius ir dailininkas Algis Mikutis, režisierė, dailininkė ir aktorė Saulė Degutytė-Šiekštelienė, kompozitorė ir idėjos autorė Snieguolė Dikčiūtė (Stalo Teatras).
Spektaklio „Stebuklingas Pelenės laikas“ kūrybinė grupė: režisierė Gintarė Radvilavičiūtė, dailininkė Viktorija Dambrauskaitė, kompozitorė Aušra Vaštakaitė, aktorė Renata Kutaitė (Klaipėdos lėlių teatras).
Spektaklio „Šeimynėlė iš Didžiosios girios“ kūrybinė grupė: dramaturgė Daiva Čepauskaitė, režisierius Olegas Žiugžda, dailininkė Lesia Lučko, kompozitorius Bogdan Ščepanskij (Kauno lėlių teatras).

Spektaklis vaikams:
Spektaklio „Baltoji stirna“ kūrybinė grupė (Scenos meno kūrėjų asociacija, „trupė liūdi“).
Agnė Dilytė – už spektaklio „Neklausinėk, Julyte!“ režisūrą (Scenos meno kūrėjų asociacija, Menų spaustuvė).
Spektaklio „Pati labiausia pasaka“ kūrybinė grupė (Vilniaus Keistuolių teatras).

Debiutas / jaunasis menininkas:
Aktorius ir dainininkas Mindaugas Jankauskas – už Pažo vaidmenį spektaklyje Aušros Marijos Sluckaitės „Antigonė Sibire“ (Kauno valstybinis dramos teatras) ir vaidmenį spektaklyje „Publika“ pagal Federico García Lorcos pjesę (Teatras „Utopia“).
Aktorė Monika Vaičiulytė – už Marijos vaidmenį spektaklyje Gintaro Grajausko „Mergaitė, kurios bijojo Dievas“(Klaipėdos dramos teatras).
Režisierė Loreta Vaskova – už spektaklio Ivano Vyrypajevo „Valentinų diena“ režisūrą (Šiaulių dramos teatras).

Nacionalinė dramaturgija
Gintaro Grajausko „Mergaitė, kurios bijojo Dievas“ (Klaipėdos dramos teatras).
Mariaus Ivaškevičiaus „Mistras“ (Valstybinis Vilniaus mažasis teatras).
„Nutolę toliai“ pagal Pauliaus Širvio poezją (Teatras „cezario grupė“).
Padėkos premijos ir Boriso Dauguviečio auskaro laureatus skelbsime kovo 27-ąją dieną Lietuvos nacionaliniame dramos teatre.

Džiazo miniatiūros su Giedre Kilčiauskiene; Kaune, kovo 24 d.

Kauno menininkų namuose kovo 24 d., ketvirtadienį, 19 val. klausytojams džiazo miniatiūras dovanos Giedrė Kilčiauskienė su grupe.

Yra tokia muzika, kuri savo klausytoją atranda visais laikais, ir kaskart pakeri naujais improvizacijos horizontais, muzikantų virtuoziškumu ir empatiškumu. Neabejotinai tai – džiazas, per savo gyvavimo istoriją išauginęs ne vieną kartą, gyvenančią individualumo, kūrybiškumo ir laisvės idėjomis. Kovo 24 d. šios idėjos vėl sklandys Kauno menininkų namuose, kur džiazo miniatiūras dovanos Giedrė Kilčiauskienė su grupe.

Giedrė Kilčiauskienė klausytojams pažįstama kaip ekstravagantiška novatoriškų grupių „Empti“ bei „Pieno lazeriai“ vokalistė, rudenį „Palėpės muziką“ aplankiusi su bossanovos kūrinių programa ir profesionaliausių Lietuvos instrumentalistų kompanija. Tąsyk pelniusi gausybę šiltų kauniečių įvertinimų šįsyk Giedrė grįžta su instrumentalistų kvartetu ir nauja programa, kurioje – moderniai aranžuoti džiazo standartai, autoriniai kūriniai bei keletas rock, pop kūrinių, atliekamų džiazo stiliumi.

Savitas Giedrės balsas ir populiariausios pasaulio džiazo kompozicijos pritariant virtuoziškiems muzikantams – derinys, kuriam atsispirti vargu ar pavyks. Vis dėlto džiazo esmė – improvizacija, todėl net jei vieną ar kitą kūrinį esate girdėję jau daugybę kartų, niekada neatspėsite, kaip jis suskambės šį vakarą. Juk džiazas egzistuoja tik dabartyje.

Kviečiame. Bilietus galima įsigyti Kauno menininkų namų Mūzų svetainėje (I a., I–IV 10–13 val., 14–17 val., V 10–13 val., 14–16 val.), taip pat visose TIKETA kasose. Bilieto kaina – 35 Lt. Informacija tel. (8–37) 22 31 44, www.kmn.lt.

Šeštadienį sostinėje – „Red Bull Music Academy“ talentų žvalgytuvės

Muzika gyvenantys lietuvaičiai ateinantį šeštadienį, kovo 19-ąją turėtų apsibraukti raudonai. Sostinės klube „Havana Social Club“ tądien vyks smagiausios pasaulio muzikos mokyklos – „Red Bull Music Academy“ („RBMA“) – pristatymas ir muzikinės dirbtuvės bei popietę palydėsiantys šokiai su akademijos lektoriumi Mark de Clive-Lowe bei jo kolegomis iš Lietuvos.

„Red Bull Music Academy“ – didžiausias gyvenimo nuotykis

Jau trylika metų po žemės rutulį keliaujanti „Red Bull Music Academy“ prasidėjo kaip dviejų savaičių dirbtuvių sesija didžėjams. Šiuo metu tai – į dvi tokios trukmės sesijas 60 laimingųjų prodiuserių, vokalistų, instrumentalistų, didžėjų ir kitaip su muzika susijusių asmenų sutalpinantis renginys. Dvi savaites vyksta muzikos legendų skaitomos paskaitos ir vedamos dirbtuvės, įrašų sesijos profesionaliai įrengtose studijose, vakarėliai, bendri pasirodymai, ir, žinoma, kūryba. Ji pasibaigus sesijai išleidžiama kompaktinių diskų rinkinio pavidalu ir tampa savotišku „RBMA“ baigimo diplomu.

„Red Bull Music Academy“ pasižymi sugebėjimu į vieną vietą suburti išskirtines kompanijas. Akademijos lektoriais yra buvę tokios skirtingoms muzikos scenoms atstovaujančios asmenybės, kaip Carl Craig, Fabio, Ewan Pearson, „Gotan Project“, „Modeselektor“, Tom Middleton, Westbam ir daugybė kitų – iš viso keli šimtai. Ne trumpesnis ir dalyvių sąrašas, kuriame galima rasti ne vieną šiandien jau gerai žinomą atlikėją. Klasikinę sėkmės istoriją galėtų papasakoti duetas „Buraka Som Sistema“ – vienam jo narių sudalyvavus akademijoje vėliau „Red Bull Music Academy“ padėjo išleisti debiutinį albumą, o dar po metų eklektiškos elektronikos kūrėjai jau patys skaitė paskaitą akademijos studentams.

Akademija kasmet įsikuria vis kitoje įstabioje pasaulio vietoje. Dublinas, Torontas, Sietlas, Melburnas, Keiptaunas, Barselona, Londonas… Šiemet „Red Bull Music Academy“ akiratyje – tūkstantmetėmis kultūros tradicijomis besididžiuojančios Japonijos sostinė Tokijas. Neabejotina, kad spalį į Tekančios saulės šalį skrisiantiems akademijos studentams sesija taps didžiausiu gyvenimo nuotykiu – taip tvirtina absoliuti dauguma „RBMA“ absolventų…

Vilniaus sesijoje – akademijos lektorius Mark de Clive-Lowe

Su jau prasidėjusiu atrankos į akademiją procesu (užpildytų anketų ir kūrybos pavyzdžių laukiama iki balandžio 4-osios) ir „Red Bull Music Academy“ koncepcija muzikos kūrėjus keliasdešimtyje šalių tradiciškai pažindina „RBMA“ infosesijos. Viena jų ir įvyks kovo 19-ąją „Havana Social Club“. Akademiją lietuviams pristatys ir į klausimus atsakinės vienas jos lektorių. Tai – iš Naujosios Zelandijos kilęs Londone gyvenantis prodiuseris, didžėjus, instrumentalistas, kompozitorius Mark de Clive-Lowe. Taip pat sesijoje dalyvaus 2005-aisiais Estijai Sietlo sesijoje atstovavęs didžėjus ir renginių organizatorius DJ Quest.

Sutemus dirbtuvės virs šokiais

Tikrai neatsitiktinai „RBMA“ sesija vyks naktiniame klube. Dviejose „Havana Social Club“ erdvėse pasibaigus klausimų, atsakymų ir kūrybos popietei skambės tai, dėl ko ir gyvuoja „Red Bull Music Academy“ – muzika. Dirbtuvių „afterparty“ prie eklektišką pasirodymą žadančio svečio Mark de Clive-Lowe prisijungs su „Basement Jaxx“ koncertuojanti vokalistė Sharlene Hector. Įrašus renginyje suks ir DJ Quest bei „RBMA“ idėjai pritariančių lietuvių būrys – Mamania, Tomas Boo, Vaiper bei duetas „Dee & Kamy“.

httpv://www.youtube.com/watch?v=hkrvugSxh0I
(Mark de Clive-Lowe @ RBMA Infosession. Warsaw 2009)
httpv://www.youtube.com/watch?v=rV0W16tJoVE
(RBMA 2008 Lithuanian Infosession)

17 val. prasidėsianti „Red Bull Music Academy“ sesija – nemokama, joje laukiami tiek ne pirmus metus akademija besidomintys, tiek ką tik apie šią galimybę išgirdę muzikos kūrėjai. Įėjimo į „afterparty“, kurio pradžia – 22 val., kaina – 10 Lt.

Kovo 24 ir 25d. Menų spaustuvėje vėl bus rodomas Federico Garcia Lorca „Publika” (Rež. G. Varnas)

3 dalių spektaklis
Pagal Federico Garcia Lorcos pjeses „Publika” ir „Jei praeitų penkeri metai”

„Romeo buvo trisdešimtmetis vyras, Džiuljeta – penkiolikmetis berniūkštis.
Publika reagavo nenusakomai.”

Federico Garcia Lorca „Publika”

Režisierius – Gintaras VARNAS
Scenografas – Gintaras MAKAREVIČIUS
Kostiumų dailininkas – Juozas STATKEVIČIUS
Muzika parinko ir kūrė – Giedrius PUSKUNIGIS

Prieš 80 metų ispanai būtų pasibaisėję išvydę García Lorcos
Publiką teatro scenoje. Homoseksualios meilės tema, nesuprantama
pjesės forma ovacijų nebūtų sulaukusios. Šiandien iššūkis
mestas Lietuvos publikai.
Siurrealistinės poezijos labirintuose – žmogaus esmės ir teatro
misijos paieškos. Jei žmogus – kaukių visuma, vadinasi, tikrasis
veidas neegzistuoja? O teatras? Kokia turėtų būti jo pozicija:
apgaulėmis žavėti žiūrovus ar ieškoti tiesos ir nuplėšti kaukes?

Vaidina:
Gytis IVANAUSKAS, Martynas NEDZINSKAS,
Sergejus IVANOVAS, Viktorija KUODYTĖ,
Edmundas MIKULSKIS, Elzė GUDAVIČIŪTĖ,
Ainis STORPIRŠTIS, Eimutis KVOSČIAUSKAS,
Dovydas STONČIUS, Vainius SODEIKA,
Marius REPŠYS, Eglė ŠPOKAITĖ,
Mindaugas JANKAUSKAS (tenoras), Arūnas SAKALAUSKAS,
Emilija LATĖNAITĖ – BELIAUSKIENĖ, Antanas OBCARSKAS

Kovo 24d. ir 25d. 19 h
Menų spaustuvės Juodojoje salėje
Bilietus platina: TIKETA
1 val. prieš spektaklį bilietus galima įsigyti Menų spaustuvės kasoje
Bilietų kaina: 30, 40, 50 Lt

Klube TAMSTA: Jurgis Brūzga su trenksmu sugrįžta į muzikos pasaulį, kovo 18 d.

Po tris mėnesius vykusių karinių mokymų, kuriuose dainininkas Jurgis Brūzga teigia išmokęs „kario abėcėlę“, jis ir vėl visa energiją skiria muzikai. Tiesa, nors rikiuotės ir atsispaudimai jau praeityje, atlikėjas saitų su kariuomene nenutraukė.

J.Brūzga – kariuomenės bigbendo vokalistas, kuriuo tapo vos baigęs mokymus. „Per tris karinių mokymų mėnesius įgavau įdomios gyvenimiškos patirties, kuri man tikrai pravers. Žinoma, tiek laiko būti be namų, be žmonos buvo nelengva“, – prisipažino 25-erių dainininkas. Jis teigė negalįs apie kariuomenę pasakyti nė vieno blogo žodžio. „Dabar dirbu kariniame bigbende. Jau turėjome porą koncertų, pavyzdžiui, Kovo 11-osios proga pasirodėme Vilniaus Katedros aikštėje. Pradėjau repetuoti su bigbendu vos baigęs mokymus, vasario pradžioje. Tuomet pradėjau tarnauti Lietuvai savo balsu“, – šypsojosi jaunesniojo eilinio laipsnį gavęs atlikėjas. J.Brūzga tikino, jog bigbendo repertuaras, kuriame gausu džiazo, yra jam artimas, o dainuoti su orkestru ypač smagu. „Šiaip tokios prabangos negali sau leisti“, – sakė jis.

Jau šį penktadienį, kovo 18-ąją J.Brūzga su savo gerbėjais sveikinsis Vilniaus gyvos muzikos klube „Tamsta“. Tik šįsyk jis neeilinį koncertą surengs ne su kariuomenės bigbendu, o su profesionalių muzikantų būriu.

Skambės ir beatbox‘as

„Tai, kas mus veža“ pavadintam koncertui „Tamsta“ klube J.Brūzga pasirinko įvairios bei šiuolaikiškos garsių atlikėjų muzikos programą. Ją praturtins neeilinis skambesys, mat drauge su profesionalių muzikantų kolektyvu lips beatbox atlikėjas Gon. „Skambės Michaelo Jacksono, George‘o Michaelo kūrinių. Netrūks šiuolaikiškos muzikos, tokios kaip Kanye Westo „American Boy“, atliksiu Robino Thicke, Sealo dainų. Bus labai įdomu“, – intrigavo J.Brūzga. Anot jo, pasirinkta programa patiks jaunimui, tačiau bus pažįstama ir vyresnio amžiaus klausytojams. O netradicinis sprendimas – įtraukti beatbox muzikos elementų – turėtų suteikti atliekamiems kūriniams unikalumo. „Su mumis pasirodysiantis, Gon pasivadinęs beatbox atlikėjas, neseniai viename šios muzikos čempionatų užėmė pirmąją vietą. Mums patiems labai smalsu, kaip visa tai pavyks ir kaip atrodys“, – nekantravo J.Brūzga.

Dainininkas prisipažino, kad autorinių jo dainų šįkart publika neišgirs. „Kol kas jų nebus. Galbūt vėliau… Kūrybos procesas vyksta, jau netrukus norėčiau pasirodyti su savo programa. O šįsyk darome „tūsą“ sau ir kitiems“, – kviesdamas į „Tamstą“ sakė J.Brūzga. Jo teigimu, koncerto „Tai, kas mus veža“ pagrindinis tikslas – sukurti gerą laiką tiek žmonėms ant scenos, tiek klausytojams salėje.

Nekyla abejonių, kad gyvai muzikantų atliekama muzika, praturtinta beatbox detalėmis ir J.Brūzgos vokalu sukurs puikią vakaro atmosferą, o „tūsas“ netruks pavirsti pratęsimu – kol kojos leis šokti.

Koncerto pradžia kovo 18-ąją, penktadienį, 21.30 val. Bilieto kaina – 18 Lt.

Daugiau informacijos http://tamstaclub.lt/

Grupės „Recoil“ koncertas – dovana už kantrybę visiems „Depeche Mode“ fanams Lietuvoje

Pagaliau visiems ištikimiausiems „Depeche Mode“ fanams Lietuvoje bus atlyginta už jų ištikimybę ir tam tikra prasme dalinai kompensuotas nusivylimas dėl prieš porą metų po neįvykusio koncerto mūsų šalyje. Tai įvyks š.m. gegužės 10 d. Vilniuje, „Forum palace“ klube „Galaxy“, kur pirmą kartą mūsų šalyje savo pasirodymą surengs grupė „Recoil“.

Tikriems „depešų“ gerbėjams atskirai pristatinėti šio kolektyvo nereikia. „Recoil“ – tai elektroninės muzikos gerbėjams visame pasaulyje žinomas Alano Wilderio, buvusio ilgamečio „Depeche Mode“ nario, projektas. Jis gimė dar 1986 metais kaip eksperimentinis dviejų dainų EP. 1988 m. pasirodė grupės albumas „Hydrology“, kuris kiek vėliau visų gerbėjų džiaugsmui buvo išleistas kartu su pirmuoju EP ir pavadintas tiesiog „Hydrology plus 1+2“.

Šie ankstyvieji „Recoil“ įrašai atskleidė visam pasauliui Alaną Wilderį kaip paslaptingo elektroninės muzikos „samplų“ technologijų pasaulio vieną iš pionierių. Bet koks muzikinei bendruomenei pateikiamas Alano Wilderio darbas priverčia suklusti visą muzikinį pasaulį. Jį būtų galima pavadinti grupės „Depeche Mode“ skambėjimo dizaineriu, jo profesionalumas buvo ir yra pripažintas visame pasaulyje.

Po vieno sėkmingiausių „Depeche Mode“ istorijoje albumo “Violator” įrašų, 1991 metais Alanas vėl grįžo prie “Recoil” projekto ir naujo albumo “Bloodline” įrašų. Vokalo partijas jame atliko Douglas McCarthy, Toni Halliday ir Moby, kurio pagalba prodiusuojant albumą demonstravo jo gebėjimą lėtai kunkuliuojantį garsų mišinį persmelkti migdančia paranoja. “Bloodline” albume atsirado vietos ir pirmajam oficialiam „Recoil“ singlui „Faith Healer“ (Alex Harvey dainos perdirbinys), ir labai novatoriškam kūriniui „Electro Blues For Bukka White”.

1992-1993 metais A.Wilderis vėl užėmė sau įprastas pareigas grupėje „Depeche Mode“, kai ši įrašinėjo albumą “Songs Of Faith And Devotion”. Sulaukęs audringos pripažinimo rekacijos, albumas karaliavo populiariausiųjų sąrašuose JAV, Didžiojoje Britanijoje, Vokietijoje ir daugybėje kitų šalių. Ir nors grupė pasiekė stulbinamų aukštumų, 1995 m. birželio mėnesį, po 14 metų buvimo neatskiriama dalimi vienos iš populiariausių ir įtakingiausių D.Britanijos visų laikų grupių, Alanas Wilderis priėmė sunkų, bet neišvengiamą sprendimą palikti „Depeche Mode“.

Atsilaisvinęs nuo įsipareigojimų grupei, 1996 metais Alan pradėjo dirbti savo studijoje „The Thin Line“. Palaipsniui ir nuosekliai dėliodamas po kruopelytę naują darbą, kuris tapo naujuoju “Recoil” albumu “Unsound Methods” (1997). Prie šio albumo įrašo dirbo Maggie Estep, Siobhan Lynch, Hildia Cambell, vėl prisijungė Douglas McCarthy. Šiame albume organiškai susipynę įvairūs sunkiai derantys muzikos žanrai – nuo trip–hopo iki gospelo. Alanas Wilderis prasitarė, jog tuo metu jis žavėjosi grupe “Massive Attack”.

2000 metais “Recoil” mums dovanojo albumą “Liquid”, kuriame buvo panaudotas pasaulyje pripažintos atlikėjos Diamanda Galas unikalus vokalas, gospelo choras ir pora žinomų Niujorko skaitovų. Alanas Wideris tęsė ankstesnių albumų stilistiką, jame skambanti muzika tapo lyg garso takeliu skaitovų tekstams. Pasaulio muzikos kritikai negailėjo pagyrų šiam darbui, kuris vėliau gavo „Charles Cros Grand Prix 2000“ apdovanojimą.

Po kelių metų pertraukos 2007 metais “Recoil” sugrįžo su penktu studijiniu albumu “subHuman”. Šį kartą Alanas bendradarbiavo su bliuzo atlikėju Joe Richardsonu iš Luizianos, panaudodamas jo unikalius komentarus apie konfliktus, religiją, kalėjimą ir asmeninius išgyvenimus. Anglų dainininkė Carla Trevaskis, bendradarbiavusi su „Apollo 440“, „Portishead“, „Eurythmics“, suteikė albumui ypatingo žavesio, atlikdama vokalo partijas poroje jo dainų.

Ir pagaliau 2010 metais metais pasirodė kol kas naujausias “Recoil” albumas – rinktinis diskas “Selected”. Jame naujai pateikiami žinomiausi kūriniai iš ankstesnių albumų, o specialiame albumo leidime „Selected–Remixed“ – alternatyvios geriausių ”Recoil” kūrinių versijos.

Iki paskutinio albumo pasirodymo “Recoil” buvo išskirtinai studijinis projektas. Ir tik 2010 metais Alanas Wilderis apsisprendė pirmą kartą išvažiuoti į koncertinį turą. Jo tęsinio sulauksime 2011 m. gegužės 10 d. Vilniuje, „Forum palace“ klube „Galaxy“ renginyje „RECOIL ‘SELECTED EVENTS’ 2011 – A Strange Hour With Alan Wilder & Paul Kendall”. Bilietus į šį renginį platina BILIETAI LT kasos ir internete www.bilietai.lt. Pirmieji bilietai ištikimiausiems „Depeche Mode“ ir „Recoil“ gerbėjams pigiau, tačiau tokių bilietų kiekis ribotas.

Grupės „The Moon Band“ albumo „Ra” pristatymas kovo 17 d. (+ albumo parsisiuntimas)

Kauno menininkų namuose kovo 17 d. (ketvirtadienį) 19 val. vyks grupės „The Moon Band“ albumo „Ra“ pristatymo koncertas.

Grupė „The Moon Band“ debiutavo 2009-ųjų pabaigoje ir iš karto susilaukė nemažo klausytojų susidomėjimo bei teigiamų įvertinimų. Įdomius, įsimintinus, gyvus pasirodymus rengianti grupė pirmuosius savo gyvavimo metus intensyviai koncertavo Lietuvoje bei Didžiojoje Britanijoje. „The Moon Band“ dalyvavo festivaliuose „Mountainrock 5.5“, „Mannifest“ (Anglija), „Shagenzor“, taip pat surengė nedidelį turą Didžiojoje Britanijoje, kur sulaukė ir vietinės žiniasklaidos dėmesio. Grupė 2010-uosius užbaigė per Kalėdas išleisdama debiutinį albumą „Ra“ ir pradėjo intensyviai ruoštis albumo pristatymo koncertams Lietuvoje bei užsienyje.

Ilgai lauktame albumo „Ra“ pristatymo koncerte „The Moon Band“ žada surengti įspūdingą pasirodymą.

„The Moon Band“ grupės nariai – Ignas Andriuškevičius (gitara, pianinas, vokalas), Artiomas Ivanovas (būgnai, perkusija, vokalas), Milda Kazakevičiūtė (klavišiniai, smuikas) ir Andrius Grabauskas (bosas).

Daugiau informacijos apie grupę – www.themoonband.lt. Internetiniame tinklalapyje galima ir nemokamai parsisiųsti albumą „Ra“.

Bilietus (8 Lt, su nuolaida studentams ir senjorams – 5 Lt) galima įsigyti Kauno menininkų namų Mūzų svetainėje (I–IV 10–13 val., 14–17 val., V 10–13 val., 14–16 val.), o taip pat visose TIKETA kasose. Informacija tel. (8–37) 22 31 44, www.kmn.lt.